Софт-Портал

где сделать профессиональные фотографии

Рейтинг: 4.6/5.0 (577 проголосовавших)

Категория: Windows

Описание

Как сделать профессиональное фото?

Как сделать профессиональное фото?

Каждому хочется иметь в персональном фотоальбоме несколько красивых фотографий. А может быть даже повесить некоторые из них в рамке на стене. Конечно, для этого можно сходить в фото-студию, где не только делается качественная фотография, но и профессиональная обработка фото. Но гораздо интереснее и приятнее смотреть на ту фотографию, которая сделана своими руками. Если у вас возникло желание самим делать профессиональные снимки, то необходимо будет усвоить несколько несложных правил, изучите теорию и можете приступать к практике.

Выбираем фотоаппарат

Некоторые люди утверждают, что для создания хорошего снимка совсем не обязательно иметь хороший фотоаппарат. Для этого достаточно иметь камеру на мобильном телефоне, ведь главное умение, а не техника. Однако это утверждение немного неверно. Если вы хотите делать действительно профессиональные фотографии, то необходимо приобрести хорошую камеру. Запомните, что ни один мобильный телефон или «мыльница» не смогут сделать все то, на что способен хороший зеркальный фотоаппарат. «Зеркалки» бывают двух уровней:

Профессиональные обладают большими возможностями, но и стоимость их значительно больше. Лучше всего начинать с любительских камер, после чего постепенно переходить к камерам более высокого класса. Для того чтобы выбрать наиболее подходящий для вас фотоаппарат, придется перечитать огромное количество информации, посмотреть несколько сотен снимков, изучить отзывы в интернете, а также посмотреть на оценки пользователей определенных моделей фотоаппаратов.

Кроме этого, выбор камеры зависит от жанра вашей будущей фотосъемки. Если вы задумались, как сделать профессиональное фото, то определитесь с тем, в каких внешних условиях вы будете фотографировать. Некоторые аппараты созданы специально для студийной съемки, а некоторые – для репортажной. Поэтому необходимо внимательно и подробно ознакомиться с разными техническими характеристиками фотоаппаратов.

Изучаем теорию

Для того чтобы сделать профессиональное фото необходимо хорошо знать теорию. Ознакомьтесь с подробными инструкциями, как сделать профессиональное фото в фотошопе. Узнайте, что такое диафрагма, светосила, экспозиция, выдержка, светочувствительность и т.д. Без подробного знания этих понятий сделать профессиональное фото невозможно. Идеальный вариант – не просто выучить теорию, а постоянно закреплять ее на практике.

Выберете правильный ракурс

Для того чтобы легче определить правильный ракурс, следует прочитать много литературы на данную тему. Следует уделить этому вопросу много внимания. Даже очень красивого человека можно сфотографировать так, что он сразу побежит к пластическому хирургу. Также и наоборот, можно сделать из довольно пышных форм стройняшку.

Построение освещения

Запомните одно из главных правил – никогда не следует направлять вспышку или другой свет прямо в лицо. В таком случае на снимке оно будет выглядеть плоским и нахмуренным. Именно по этой причине лучше не использовать встроенные в фотоаппарат вспышки. Лучше приобрести внешнюю вспышку или даже комплект импульсного света. Заранее подумайте о том, где сделать профессиональное фото. Может быть, вы решите делать фотографии на природе, а может быть и в помещении. Съемка с естественным освещением тоже требует соблюдения данного правила. Не нужно становиться лицом к солнцу. Лучше всего использовать солнце в качестве источника света сзади. Лицо же лучше подсвечивать при помощи вспышки или отражателя. Одни из самых красивых снимков получаются ранним утром или же в вечернее время: солнце находится не высоко, за счет чего тени получаются длинными и красивыми. Также, ни в коем случае нельзя чтобы прямой свет от солнца попадал в объектив. Объекты, находящиеся между солнцем и объективом, в таком случае получатся очень темными, а кадр будет засвечен.

Ещё больше интересного

где сделать профессиональные фотографии:

  • скачать
  • скачать
  • Другие статьи, обзоры программ, новости

    Как сделать фотографию профессиональной?

    Цифровой фотоаппарат является одним из привычных атрибутов современной жизни. Несмотря на удивительные возможности чудо-техники, вы наверняка замечали, что снимки, сделанные вами, отличаются по качеству от профессиональных фото. Можно ли научиться профессионализму самостоятельно и что для этого нужно? Качественное профессиональное фото включает три основные стадии: подготовку, съемку и доработку фото в одном из графических редакторов, например, в Photoshop или Photomatix. Конечно, лучше проводить съемку в профессиональной студии, используя для этого дорогостоящее оборудование, в совершенстве владея графическими редакторами. Но что же делать начинающему фотографу, который не успел познать всех этих премудростей? Для полного освещения этого вопроса потребуется немало времени и знаний, доступных каждому, кто решит самостоятельно овладеть техникой профессионального фото. Рассмотрим некоторые рекомендации, которые помогут вашим фотографиям стать профессиональными.

    Как делать профессиональное фото предметов в домашних условиях?

    Если вам понадобились качественные фото каких-либо предметов, но вы не хотите обращаться к профессиональным фотографам, сделайте это самостоятельно. Для этого не обязательно иметь дорогое студийное оборудование или дорогостоящую технику. Чтобы сделать фотографию профессиональной, вам потребуется бестеневое освещение, ваш фотоаппарат, штатив, источники освещения в виде обычных настольных ламп в количестве трех штук, а также лайтбокс, который обеспечит рассеянный свет. Лайтбокс представляет собой коробку, величиной с небольшой телевизор, в которую кладется фотографируемый объект. Он необходим для смешивания и рассеивания направленного света, формируемого приборами освещения. Таким образом получается бестеневое изображение предмета. Этот прием позволяет сконцентрировать внимание на объекте, сделать снимок более глубоким и качественным.

    Лайтбоксы продаются в магазинах, их стоимость составляет от 50 до 80$. Чтобы не тратиться на покупку лайтбокса, его можно изготовить и вручную. Многие профессиональные фотографы пользуются именно такими лайтбоксами, считая их не хуже покупных.

    Для освещения необходимо запастись тремя лампами, которые устанавливаются по бокам и сверху. Обычные настольные лампы с гибкими ножками подойдут идеальным образом. Чтобы свет внутри лайтбокса распределялся равномерно, лампы должны быть одинаковой мощности. Чем они мощнее, тем лучше. Энергосберегающие лампы дневного освещения мощностью 90-100 Вт – идеальный вариант. Подойдут и бытовые галогеновые прожекторы. Единственных их минус – сильное нагревание во время съемки, что требует повышенного внимания из-за возможных ожогов и возгораний. При установке ламп необходимо выбрать положение, при котором освещение предмета со всех сторон будет максимально равномерным.

    Как сделать профессиональный фотопортрет?

    Опытные фотографы говорят примерно то же самое, что написано в учебниках – для профессионального фотопортрета необходима правильная световая схема. Это правило является одним из составляющих ремесла, которым необходимо овладеть в процессе обучения фотографией. Научиться устанавливать свет и камеру в пространстве несложно и доступно каждому желающему. Известными же портретистами становятся единицы. Главным в фотопортрете является образ. Хорошие фотохудожники умеют создавать образ, передавать настроение, чувства и эмоции. Ведь объектом этого прекрасного жанра является не предмет, каким бы красивым он не был, а живой человек – его душа, раскрыть которую дано не каждому. Подручными средствами для создания образа являются: соответствующий макияж модели, сопутствующие атрибуты, правильное выбранное освещение, техническая оснащенность и графические редакторы. Но главным в создании фотопортретов остается особый дар портретиста, позволяющий ему создавать шедевры. Вполне возможно, что вы являетесь человеком, обладающим этим бесценным даром.

    Советы начинающему фотографу, стремящемуся стать профессионалом:

    Чтобы научиться мастерству, необходимо прислушиваться к рекомендациям профессионалов, обладающих опытом и мастерством. Вот несколько советов от зарубежного мастера Майкла Коллучи.

    • Фотографируя объект, используйте все доступное пространство, чтобы он занимал весь или почти весь кадр.
    • Фотографируя статичный объект, не допускайте в кадре движущихся объектов. Линия горизонта не должна быть в центре вашего кадра.
    • Используйте контрасты.
    • Фотографируйте с близкого расстояния.
    • При создании динамичных фото при маленькой скорости затвора двигайтесь вместе с объектом. Создавайте серию снимков, один из которых обязательно будет удачным.
    • Выбирайте камеру, поддерживающую серийную, непрерывную съемку.
    • Изучайте руководство по использованию фотокамер, чтобы максимально использовать ее возможности.

    Как можно больше фотографируйте, не забывая фотоаппарат дома, носите его везде и всегда с собой. Выбирайте наиболее удачный ракурс для снимка. Учитесь у профессионалов, попробуйте повторить их наиболее удачные кадры. Участвуйте в конкурсах и выставках. Материализуйте фото в виде отпечатков. Чем они больше по размеру, тем лучше. Показывайте свои достижения друзьям, анализируйте и не бойтесь критики.

    Как стать профессиональным фотографом

    Как стать профессиональным фотографом

    Фев 20, 2013 Автор: Елена Анатольевна

    Нельзя быстро научиться искусству фотографии, особенно если вы собираетесь стать фотографом — профессионалом, а не любителем. Ведь условия рынка постоянно меняются, и то, что было применимо вчера, сегодня уже не актуально. Здесь нужны практическая работа и профессиональное образование. Причем во многих ВУЗ-ах можно получить специальность фотографа, но это не даст должных знаний на современном уровне.

    Еще один способ научиться фотографии — найти хорошие курсы. Но таких курсов не много, причем большинство из них доверия не внушает. Желательно выбрать обучение с возможностью работы с современным фотоматериалом, использования камер различных форматов, профессиональным освещением, большой лабораторией и студией. Частные курсы хоть и отличаются от государственных учебных заведений хорошим техническим оснащением, но обычно не имеют большого количества преподавателей с узкой специализацией. Как правило, и фотокомпозицию, и химию процессов, и фототехнику, и цветоведение преподает один опытный фотограф. Но не всегда можно быть уверенным в том, что он имеет достаточное профессиональное образование.

    Как стать профессиональным фотографом самостоятельно?
    1. В интернете имеется большое количество сайтов по фотоискусству. Там можно найти полную информацию о видах и приемах фотосъемки.
    2. Для начала приобретите недорогой цифровой фотоаппарат с ручными настройками и такими функциями, как вспышка, выбор ISO, баланс белого. Хорошо, если ваша камера будет иметь режим макросъемки, а также оптический зум.
    3. Перед тем как стать фотографом, определите для себя, какой вид съемки вам кажется наиболее приемлемым. Просматривайте работы известных мастеров в этом жанре и используйте их, как пример для сравнения. Только не пытайтесь полностью их копировать, иначе вы можете полностью потерять себя. А потеряв индивидуальность в самом начале, вы потом уже никогда ее не найдете. Просто любуйтесь фотографией опытного мастера, изучайте угол падения света, угадывайте технические приемы фотографа, но ни в коем случае не прибегайте к слепому подражанию.
    4. Учитесь работать с различными программами для обработки фотографий, попробуйте отредактировать собственные снимки.
    5. Принимайте участие в фотоконкурсах и фотовыставках в Интернете и воспринимайте полученную критику объективно, делайте из нее соответствующие выводы. Как только у вас появятся первые положительные отзывы, ваше желание стать фотографом перерастет в настойчивую потребность.
    6. Для того чтобы зарабатывать на фотоискусстве, купите себе профессиональный качественный фотоаппарат с хорошей оптикой и возможностью ручной настройки значения диафрагмы. Прежде чем сделать выбор фотокамеры, посоветуйтесь со специалистом в данной области.
    7. Вы также можете сделать коллаж из фотографий онлайн
    8. Кроме сайтов по фотографии, самые удачные снимки можно размещать на своем блоге, где вы сможете предложить свои услуги и обозначить цены.
    9. Всем потенциальным заказчикам показывайте свое портфолио, и кого-нибудь из них ваши работы непременно заинтересуют.
    Начало профессиональной деятельности

    Чтобы стать фотографом, в первую очередь вам придется столкнуться с финансовой проблемой. Ведь хорошая фототехника и материалы стоят дорого. Но от дороговизны фотоаппарата повышается только удобство работы с ним, а творческая ценность снимка от этого не повысится. Ведь никто не спрашивает, какой кистью писал свои картины Репин, и насколько это повлияло на качество картин.

    Фотограф — это творческая личность, главное достоинство которого — талант художника. Чем больше вы делаете съемок, тем больше вы развиваете свой талант и тем большего профессионализма вы достигаете.

    Для работы желательно иметь фотоаппарат с зеркальным объективом, так как это уменьшает риск получения некачественных фото и дает возможность полностью контролировать съемку.

    Когда вы приобрели фотоаппарат, обязательно изучите инструкцию к нему. Если нужно, сделайте перевод. И начинайте фотографировать только после внимательного изучения этих инструкций, так как фотоаппарат — это такой инструмент, который требует особенной точности, своевременного ухода и бережного обращения.

    Обязательно научитесь пользоваться фотошопом. Да, это несколько искажает действительность, но зато дает возможность получить идеальное изображение. И при этом абсолютно не важно, каким фотоаппаратом вы пользуетесь. Даже с отличной передачей и яркой вспышкой, вы сможете передать только ту действительность, которая не всегда устроит заказчика. Ведь в своей внешности всегда хочется что-то подправить и немного приукрасить.

    Вообще, если вы задумываетесь о том, как стать фотографом с большой буквы, вам нужно научиться делать фотосессии. А тут важно все — фотограф, стилист, модель и хорошее настроение у всех участников фотосессии. Если модель немного «зажата», то спасти положение может только фотограф, равно как и наоборот хорошая модель спасает положение, когда фотограф впадает в ступор. Начиная фотосессию, нарисуйте конечную картинку, которую вы желаете видеть, продумайте постановку света и декораций. Тогда на фотосессию вы придете подготовленным и уверенным в себе.

    Наверное, стать фотографом для многих покажется слишком сложной задачей. Но труд и настойчивость помогут принести нужный результат. Главное — иметь огромное желание и вложить душу в искусство фотографии.

    Портфолио фотографа: советы как сделать и для чего оно нужно

    Как сделать портфолио фотографа

    Во время знакомства потенциальных клиентов с фотографом, портфолио играет роль ознакомительного материала, по которому делаются выводы о его опыте и профессионализме. Качество, выразительность, творческое содержание снимков, представленных в портфолио, определяют желание клиентов обратиться к услугам данного фотографа. Изучая снимки, клиенты оценивают умения фотографа, профессиональные навыки, опыт. В этой статье будет рассмотрено, как создать портфолио фотографа.

    Какие фотографии выбирать для портфолио

    Портфолио представляет собою собрание лучших фотографий, демонстрирующие профессиональный уровень фотографа, личный стиль и «почерк». Но нельзя перебарщивать, подбирая фотографии для такой коллекции. Нужно выбирать не столько идеальные фотографии, возможно, чудом получившиеся, сколько те кадры, которые без особых проблем фотограф сможет выполнить вновь. Таким образом, возникает гарантия, что новые снимки порадуют клиентов, а не разочаруют. Ведь огорченные клиенты могут заметно подпортить репутацию фотографа, а довольные клиенты – это волшебная мощная сила, создающая успех.
    Портфолио начинающего фотографа должно пестрить фотографиями, отснятыми в его любимых жанрах, которыми он планирует заниматься, либо в нем должны быть снимки разных жанров, если фотограф еще не определился, в каком направлении будет работать. Демонстрационная подборка фотографий должна состоять примерно из 20-30 снимков, именно такое количество дает возможность оценить профессионализм и стиль фотографа. Снимки в портфолио необходимо размещать по жанрам, чтобы при необходимости можно было последовательно продемонстрировать клиенту, насколько владеет фотограф тем или иным жанром и, чтобы, при этом, не пришлось лихорадочно выискивать необходимые снимки среди прочих.

    Для оценки работы фотографов портфолио - это единственным источник, позволяющий сравнить работы разных фотографов и сделать выбор, к кому обратиться для создания той или иной фотосессии. Каждый фотограф, по мере своей профессиональной деятельности, начинает отдавать предпочтение какому-то определенному виду съемки и необходимо подчеркивать это в своем портфолио, размещая в нем больше снимков этого жанра. Лучше быть специалистом нескольких жанров, чем фотографировать неумело, пытаясь воплотить в своем творчестве все жанры фотографии.

    В каком виде будет храниться и демонстрироваться портфолио фотографа, в цифровом или печатном, он решает исходя из своих собственных соображений, это могут быть фотокниги, просто папка с отпечатанными снимками, цифровая папка с файлами, слайд-шоу, презентация или личный сайт. Последний способ считается самым прогрессивным, ведь помимо демонстрации своих профессиональных возможностей, на сайте можно выкладывать также и другую полезную информацию, в том числе о скидках и других заманчивых предложениях. Помимо этого на собственном сайте можно выкладывать неограниченное количество фотографий разных жанров с удобным меню и навигацией по ним. Ну, и конечно же, в случае если портфолио размещено на собственном сайте, чтобы оценить мастерство фотографа, потенциальному клиенту достаточно будет просто пройти по ссылке, что он сможет сделать, не выходя из дома.

    Иметь несколько демонстрационных версий своего портфолио еще более практично. Допустим, клиентам, с которыми фотограф видится воочию, удобнее демонстрировать фотокнигу. Друзьям и знакомым в интернете, а также, отправляя коммерческое предложение потенциальным клиентам, удобнее демонстрировать портфолио на собственном сайте.

    Портфолио профессионального фотографа

    Профессиональный фотограф портфолио свое дополняет сведениями о наградах и призах, но также портфолио профессионала отличается мастерски выполненными фотографиями, способными завораживать, восхищать и удивлять. Неспроста фотосъемка становится настоящим искусством, в умелых руках. Но не стоит огорчаться новичкам, со временем, с приобретением опыта и навыков, по мере роста профессионализма будет меняться и коллекция лучших снимков, преображаясь с каждым годом.
    В сети можно найти портфолио разных фотографов и сделать собственный анализ, чем они отличаются друг от друга. Просматривая фотоработы профессиональных и начинающих фотографов, можно сделать собственные выводы о том, чем отличаются их работы и учесть это, при составлении собственного портфолио.

    Сопроводительный текст к снимкам

    Очень удобно, когда каждое фото в портфолио сопровождается информацией о том, какую важность несет та или иная фотография, а также идеи фотографа, как еще он мог бы обыграть изображенный кадр. Таким образом, увеличивается информационный посыл портфолио - визуальная демонстрация возможностей фотографа дополняется легким знакомством с его творческим потенциалом.

    Портфолио свадебных фотографий

    Если фотограф занимается свадебной фотосъемкой, ему необходимо иметь отдельное, демонстрирующее свадебные фото портфолио. Такое портфолио должно быть не очень маленьким, но и не слишком большим, чтобы клиентам не пришлось просматривать сотни фотографий.

    Чтобы продемонстрировать потенциальным клиентам свадебное фото портфолио должно содержать следующие снимки, выполненные фотографом:

    - портреты невест
    - общие планы местности
    - фото деталей свадеб, их оформления
    - портреты женихов
    - фото, передающие эмоции гостей и молодоженов
    - фотографии в необычных ракурсах
    - групповые фото
    - постановочные и не постановочные фотографии молодоженов
    - фотографии банкетных залов
    - репортажные моменты

    Создавая портфолио свадебных фотографий, необходимо быть нацеленным на подборку фотографий, максимально демонстрирующих творческие и профессиональные навыки, наиболее важные при фотосъемке на свадьбах - улавливать важные моменты, выделять ключевые детали, выполнять портретную и групповую фотосъемку, креативно подходить к своей работе. Свадебный фотограф портфолио свое дополняет также снимками, выполненными во время съемок Love Story.

    Итак, каким же должно быть фото-портфолио?

    - Выразительным. Для этого в него включают лучшие снимки.
    - Лаконичным. В нем не должно быть слишком мало или слишком много снимков.
    - Оригинальным. Все снимки должны в чем-то быть уникальными по-своему, обозначая «личный почерк» автора.

    Предыстория профессионального портфолио

    Чтобы сделать профессиональное портфолио, необходимо иметь качественные работы в своей личной коллекции, чтобы было из чего выбирать снимки, способные вызвать интерес у потенциальных клиентов. Для этого новички фотографируют все и всех, кто согласен на фотосъемку. Но этого не достаточно. Для получения профессиональных навыков, необходимо проштудировать опыт фотографов, накопленный человечеством на сегодняшний день, чтобы не методом «тыка», а со знанием дела создавать прекрасные фотографии. http://ufa.videoforme.ru/photoschool предоставляет всем желающим курсы фотографов, где каждый сможет освоить фотоискусство. Профессиональные фотографы обучат с самого нуля новичков. Каждый зеленый начинающий фотограф, который посетит наши курсы, станет спелым профессионалом после обучения. Когда человек обладает желанием фотографировать, но не посвящен в алхимию процесса фотосъемки, у него нет возможности по-настоящему выразить свои идеи, свой творческий потенциал. А после обучения у нас, Вы будете обладать всеми необходимыми навыками. Мы устраним отсутствие знаний, стоящее между вашими идеями и их воплощением.

    Фотограф - где учиться, зарплата, преимущества профессии – “Навигатор Образования”

    Фотограф

    09 октября 2014 г. 0

    Листая фотоальбом и просматривая памятные фотографии с запечатленными на них наиболее значимыми моментами нашей жизни, мы с благодарностью вспоминаем фотографа. сумевшего не просто зафиксировать мгновение, а передать эмоции, которые мы в то время переживали. Конечно же, сделать яркие и "живые" фотографии, способные впоследствии превратится в историческую ценность, может далеко не каждый человек. Поэтому не каждого человека, который умеет пользоваться фотоаппаратом и делать снимки, можно назвать фотографом.

    Другими словами, для того чтобы стать фотографом, недостаточно просто купить профессиональную аппаратуру и все подряд фотографировать. Необходимо, как минимум, иметь представление хотя бы об основных нюансах и особенностях правильной техники фотосъемки. Да и то, это скорее будет фотолюбитель, чем профессиональный фотограф.

    Кроме того, обязательным условием получения этой профессии является наличие таланта. Ведь фотограф – это тот же художник. Только вместо полотна, кисти и красок в своей работе он использует современную технику и технологии. Какие еще тайны скрываются в деятельности фотографа? Это вы сможете узнать из данной статьи, посвященной особенностям работы человека с фотоаппаратом.

    Кто такой фотограф?

    Фотограф – специалист, основной задачей которого является создание высокохудожественных фотографий или документальных фото высочайшего качества. Основное отличие фотолюбителя от настоящего специалиста заключается в способности последнего рассмотреть необычное и прекрасное в самых обыденных вещах.

    Название профессии произошло от французского слова photographie (фотография), которое в свою очередь берет свое начало от древнегреческого ??? (свет) и ????? (рисовать, писать). То есть, можно сделать вывод, что фотограф это тот, кто рисует светом. История профессии фотографа началась в 1839 году, когда французский художник и изобретатель Луи Жак Манде Дагер представил на заседании Парижской Академии наук и Академии художеств новый способ фиксации изображения. Первым российским фотографом принято считать московского изобретателя и гравера Алексея Грекова, который в 1840 году открыл первую в России фотостудию ("художественный кабинет").

    Отметим, что первый фотоаппарат весил примерно 50 килограмм, а сам процесс фотосъемки занимал около 7-8 часов. Поэтому фотографии живых людей делали крайне редко. Однако по мере развития фотоискусства аппаратура совершенствовалась: фотоаппарат становился все легче и легче, а изображения фиксировались все быстрее и быстрее. Сегодня некоторые фотокамеры настолько миниатюрны, что помещаются в карман, а фотоснимки можно получить практически мгновенно.

    Вполне естественно, что мобильность и доступность современной фототехники сделали фотографии неотъемлемой частью нашей жизни, позволяющей фиксировать каждый ее момент. Да и сама профессия фотографа претерпела разительные изменения. Если на заре становления профессии специалист работал исключительно в специально оборудованной студии (комнате), то сегодня фотограф работает везде, где нужно и можно делать фотографии: на природе, в студии, на торжествах, на концертах, выставках, показах и т.д. Соответственно появились у профессии и узкие специализации: свадебный фотограф, фотокорреспондент, папарацци, фотохудожник. фотограф-криминалист, фэшнфотограф и т.д.

    Изменились и обязанности фотографа. Современный специалист не просто делает фотоснимки. Помимо этого в его профессиональные обязанности входит: выбор и подготовка места проведения фотосъемки, подбор реквизита, получение разрешения на съемку (если это необходимо), настройка оборудования, отбор наиболее удачных кадров и их обработка на компьютере с помощью специальных программ, печать фотографий.

    Какими личностными качествами должен обладать фотограф?

    Не сложно догадаться, что работа фотографа – это, прежде всего, творческий процесс, а потому специалист должен обладать богатой фантазией, пространственным воображением и творческими способностями. Кроме того, если фотограф работает с людьми, то среди его незаменимых личностных качеств можно выделить:

    • коммуникабельность;
    • инициативность;
    • креативность;
    • доброжелательность;
    • толерантность;
    • дипломатичность;
    • организаторские способности;
    • развитая интуиция;
    • трудолюбие;
    • чувство стиля и красоты;
    • уверенность в своих действиях;
    • хорошее чувство юмора.

    Не лишним в работе фотографа будет быстрая реакция и терпение (особенно, если это папарацци или фотожурналист), знание основ психологии (если специалист работает с людьми, например, детский фотограф) и чувство композиции (для рекламных фотографов или фотохудожников). Также любой профессиональный фотограф должен досконально разбираться в таких понятиях, как экспозиция, выдержка, баланс белого или фокус.

    Преимущества профессии фотографа

    Говоря о преимуществах профессии фотографа. в первую очередь необходимо отметить разноплановость профессиональной деятельности. Фотографы могут работать и в модельном бизнесе, и в журналистике, и в криминалистике, и в рекламных агентствах, и в сфере искусства. Пи этом фотограф может быть как штатным сотрудником той или иной организации (а иногда и сразу нескольких), так и "вольным художником" (то есть, фрилансером).

    К несомненным преимуществам данной профессии также относится отсутствие скуки и монотонности. Рабочий день фотографа никогда не похож на предыдущий, благодаря чему специалист практически ежедневно испытывает новые яркие эмоции, делающие его работу интересной и увлекательной.

    Большинство фотографов имеют возможность самостоятельно планировать свой график работы, что позволяет без ущерба друг для друга сочетать успешную профессиональную деятельность и насыщенную личную жизнь.

    Ну и самое главное, фотографы, как правило, получают достаточно высокие заработки (особенно, если специалист уже "оброс" постоянными клиентами). Среднемесячный доход фотографов в России колеблется в пределах 50-60 тысяч рублей, а гонорары некоторых профессионалов могут достигать и 150-200 тысяч рублей.

    Недостатки профессии фотографа

    Основным недостатком профессии фотографа сегодня является большая конкуренция на рынке труда. И во многом это связано с тем, что в обществе фотографом принято считать каждого, кто имеет более или менее профессиональную аппаратуру и с ней работать. Поэтому настоящим профессионалам тяжело пробиться сквозь толпу фотографов-любителей, которые позиционируют себя как высококлассных специалистов.

    К слову, приобретение профессиональной аппаратуры является достаточно дорогим удовольствием, что, с одной стороны, несколько ограничивает количество "профессиональных" фотолюбителей, а с другой стороны, служит препятствием для реализации собственных творческих замыслов настоящих профессионалов.

    К недостаткам можно отнести и тот факт, что результаты упорного труда фотографа (а подготовка к съемкам, сама фотосессия и обработка фотографий может занять от нескольких часов до нескольких дней) могут не понравиться заказчику из-за разного видения и понимания конечного результата.

    Где можно получить профессию фотографа?

    Получить профессию фотографа может практически каждый человек, который так или иначе проявляет интерес к фотографиям. И для этого совсем не обязательно проходить обучение в специальных учебных заведениях. Сегодня в свободном доступе имеется огромное количество литературы (как в печатном, так и электронном виде), позволяющей изучить особенности фотодела самостоятельно. Ну а затем, нужно просто брать в руки фотоаппарат и оттачивать свое мастерство везде, где только это возможно, изучая нюансы профессии методом собственных проб и ошибок.

    Однако выйти на высокий профессиональный уровень с минимальными потерями (как временными, так и финансовыми) можно только после окончания специальных курсов, фотошкол и студий, где секретами фотоискусства со студентами делятся уже признанные и добившиеся успеха профессионалы. Поэтому, если вы решили посвятить свою жизнь фотоискусству, и планируете встать в один ряд с такими признанными мэтрами как Энни Лебовиц, Марио Тестино, Патрик Демаршелье или Стивен Кляйн, то рекомендуем вам обратить внимание на такие лучшие фотошколы России. как:

    • Московская школа фотографии и мультимедиа им. А. Родченко;
    • Московская академия фотографии;
    • Санкт-Петербургская академия фотографии;
    • Школа творческой фотографии Ивана Куликова (Нижний Новгород);
    • Объединенная школа фотографии Ксении Преображенской и Творческого объединения "Каменный пояс" (Челябинск).

    Профессия фотограф

    Профессия фотограф. Как стать профессиональным фотографом с нуля? Интервью с Александрой Лапкин — сооснователем фотостудии ORIGAMI

    Добрый день, уважаемые читатели! На связи Александр Бережнов.

    Тяга к творческой самореализации, чувство прекрасного и желание дарить положительные эмоции людям – это те качества, которые отличают профессионального фотографа.

    Как с нуля стать профессиональным фотографом? С чего начинается путь в этой увлекательной профессии? Какие трудности предстоит пройти, чтобы стать настоящим мастером своего дела? – об этом будем сегодня говорить с Александрой Лапкин – фотографом по призванию, профессионалом своего дела, сооснователем фотостудии «ORIGAMI» г. Ставрополя.

    Саша с детства мечтала стать фотографом, и утверждает, что эта профессия позволяет человеку всесторонне раскрыть свой творческий потенциал. Сегодня эта мечта воплотилась в жизнь и вместе с сестрой Евгенией Корневой (читайте интервью с Евгенией «Как открыть фотостудию ») Александра занимается развитием собственного проекта.

    В этом интервью также представлены некоторые ее работы.

    Из интервью вы узнаете:

    Начало интервью

    Александра, привет! Расскажи, как ты пришла в профессию фотографа?

    Саша, привет! Изначально я считала себя творческим человеком и фотографией мне хотелось заниматься всегда. А все началось еще в школьные годы. Я понимала, что фотография поможет мне всесторонне раскрыть себя. В те уже далекие годы у меня не было возможности купить камеру, но было большое желание стать фотографом и оно помогало мне найти в себе силы для реализации задуманного.

    На разных жизненных этапах я хотела заниматься различными творческими направлениями: дизайном, журналистикой и так далее. Но звезды сошлись таким образом, что я все же сумела прийти к фотографии. Меня сократили на предыдущем месте работы, а она была совсем не творческой и не доставляла удовольствия. В то время я еще была студенткой и нужно было подрабатывать. Сейчас я очень рада, что нашла свое любимое дело довольно рано, ведь кто-то находит его в зрелые годы, а большинство людей так и работают всю жизнь на нелюбимой работе или живут жизнью, которая их совершенно не устраивает. Сегодня мне даже не верится, что моя мечта сбылась, я стала хорошим фотографом и очень рада этому. И даже не побоюсь сказать, что хочу посвятить этому всю жизнь, параллельно заниматься преподаванием в сфере фотографии и прививать людям правильное отношение к этому искусству. А все началось с того, что мы с сестрой Евгенией осознанно пошли учиться в фотошколу, и, благополучно окончив ее, взяли свой профессиональный старт в профессии.

    Саша, а что ты имеешь в виду, говоря о правильном отношении к фотографии?

    Сейчас расскажу. Например, у моей бабушки до сих пор есть старые пожелтевшие от времени снимки. Когда их видишь, то понимаешь, что практически все они очень классные, то есть ценен каждый из них. Сегодня же, благодаря развитию цифровых технологий, мы имеем тысячи фотографий за одну съему и перестаем их ценить как те пленочные. Поэтому своим клиентам я даю очень хорошую рекомендацию: печатайте 5 фотографий в месяц, независимо от того, снимаете вы их на телефон или на цифровой фотоаппарат, и здесь многие люди говорят, что на это нужно время. Но подумайте сами, если вдруг ваши электронные снимки будут утеряны, то вы уже не сможете вернуть те драгоценные памятные моменты. У меня это происходило не раз.

    Очень хороший совет! Саша, возможно, я сейчас задам банальный вопрос, но все же: фотографами рождаются и становятся?

    Здесь нет однозначного ответа. Есть люди, которые рождаются с большими предпосылками к этой профессии, так как фотография – это творчество. Например, кто-то рождается художником, а у кого-то желание приходит со временем и он начинает обучаться этому искусству. Кстати, между живописью и фотографией можно провести параллель, которую многие не замечают. Если говорить о себе, то я считаю, что не родилась фотографом, хотя, как уже говорила, само желание возникло давно. Так я постепенно пришла в эту профессию. Помню, что родители говорили мне, чтобы я училась и потом работала, просто это было как у всех, тогда и речи не было о том, чтобы стать фотографом. Ведь многое в нашей жизни зависит от социума, в котором мы растем.

    Прекрасно тебя понимаю. Я знаю, что людей, которые идут своим путем, отличающимся от остальных, называют белыми воронами. К тебе применима такая позиция?

    Считаю, что быть белой вороной — это хорошо, ведь в таком случае можно добиться больших целей, а главное не сойти со своего пути и сделать то, что нужно именно тебе. Например, у нас из выпускников группы, в которой я занималась фотографией около 3 лет назад, только трое продолжают заниматься этим. Остальные называют себя фотографами, но это не перешло в их профессиональное занятие и любимое дело. Но так происходит везде. Лишь 10% людей по статистике становятся хорошими специалистами в деле, которым занимаются.

    Саша, какие плюсы и минусы в профессии фотографа ты можешь выделить? Наверняка нашим читателям будет интересно узнать «внутреннюю кухню» этой профессии.

    Сегодня фотография для многих превращается в рутинное занятие. Но если ты подходишь к этому делу не как все, то у тебя начинается финансовый и профессиональный успех, причем в разных сферах: как дизайнера, как художника, как фотографа. Если в тебе есть задатки творческого человека, то они никуда не денутся и рано или поздно найдут выход в одном из этих направлений. Как и в любом деле в фотографии важно понять, в чем твоя мотивация. Для меня это три основные составляющие: самореализация, прибыль, довольные клиенты. Я знаю, что многие начинающие фотографы думают, что здесь все так радужно и безоблачно. Например, в обработке фото нет ничего романтического. Если человек выбрал не свой путь, то для него это превратится в обычную рутину. Ведь это красные глаза, бессонные ночи, болящая спина и так далее.

    Вообще, в профессии фотографа, как и в любой другой, можно выделить несколько плюсов и минусов.Плюсы:

    • относительная свобода действий;
    • возможность хорошо заработать;
    • самореализация и творчество.
    • большая часть рутинной работы;
    • физически и психологически сложная работа;
    • стресс от критики в случае недовольства клиента.

    Считаю, что важно понять, сможешь ли ты терпеть эти самые минусы, иначе путь в профессию фотографа будет для тебя закрыт.

    Поэтому, если у начинающих фотографов возникают вопросы: какую технику выбрать, где ее взять и как с ней обращаться, то на сегодня я не задаюсь ими. Ведь самое главное – это художественное видение, а не «крутая аппаратура».

    Очень тяжело бывает на душе, когда ты не попал в ожидания человека. В любой творческой профессии такое бывает. Когда такое происходит часто, это сильно выводит, а когда бывает редко, тот же самый эффект, потому, что у тебя вроде все хорошо долгое время и тут «бах» и недовольство клиента. Поэтому здесь тоже нужен баланс.

    Еще раз скажу, что это психологически тяжелая работа, во-первых, мы работаем с людьми, а во-вторых, с их эмоциями.

    Даже если мою камеру разобьют или с ней что-то случиться, я куплю себе новую и все равно буду снимать. Ведь это вопрос внутреннего желания. Даже если она будет дешевле, снимать на нее я буду не хуже.

    В работе фотографа есть несколько стереотипов.

    Вот самый распространенный из них: «Работа фотографа легка и он лишь нажимает на кнопку фотоаппарата» .

    Но это лишь верхушка айсберга. На деле все обстоит по-другому.

    Есть клиенты, которые не понимают ценность работы. Они считают, что это просто, и думают, что вся работа заключается, в том, чтобы нажимать на кнопочку фотоаппарата, как пятилетний ребенок и «за что мол такие деньги платить этим фотографам?» К сожалению, такая позиция имеет место быть.

    Иногда человек не понимает, сколько времени потрачено на подготовку, сколько пройдено мастер-классов, на которые потрачены огромные деньги, да и хорошее оборудование встает «в копеечку».

    Саша, а как проходит рабочий день фотографа, что он обычно делает?

    У фотографа плавающий график работы. Считаю, что это одно из главных преимуществ работы. Бывает относительно свободный день, и в это время ты можешь обрабатывать фотографии или продумывать сценарий будущей фотосессии. Здесь день на день не приходится, но самое главное остается неизменным – это подготовка, она также является важным элементом самореализации. Например, у кого-то может получиться один раз сделать хорошие снимки, но это будет лишь везение, а когда у тебя хороший осознанный результат – это следствие хорошей подготовки.

    Для того, чтобы фотосессия удалась, нужно в первую очередь сформировать правильное отношение к ней у себя и клиента (модели). Здесь очень важно объяснить заказчику, что ему нужно делать и как себя вести, чтобы его полностью удовлетворил результат работы. А для этого необходимо понять, чего хочет клиент, но все это приходит с опытом. Поэтому нужно лично встретиться с заказчиком познакомиться с ним, побеседовать и подружиться. Ведь потребности у всех разные. Кто-то приходит один, кто-то с семьей. На этом этапе важно показать образцы фото, объяснить все нюансы будущей съемки, понять, какой стиль предпочитает клиент, какая цветокоррекция ему нравится и так далее. При таком подходе попасть в ожидания клиента удастся с большой вероятностью. Когда же начинается сама съемка, то ты просто не замечаешь ее. Этот процесс проходит сам собой, так как это твое любимое дело, здесь ты полностью реализуешься творчески. В этот момент ты живешь, и не важно, ты снимаешь час или день, время пролетает как одно мгновение. Ради хорошего кадра фотограф готов сделать все что угодно: погрузиться в воду, лечь на траву, залезть на дерево. Нужно понимать, что если клиент видит готовые фотографии такого же качества как в портфолио или на нашем сайте, то он будет возвращаться к вам снова, рекомендуя ваши услуги друзьям и знакомым. На мой взгляд, в профессии фотографа можно выделить три больших аспекта, их можно назвать тремя китами, на которых держится профессиональная фотография. Три кита:

    1. Работа с ракурсами (с каких позиций снимать объект/человека);
    2. Технический момент (фокус, настройки камеры);
    3. Отношение к процессу.

    Поясню: можно стремиться запечатлеть на фото, что происходит вокруг, а можно запечатлеть, что происходит у тебя в душе. Ты начинаешь сопереживать своей модели, ловить ее эмоции, показывая жизнь такой, какая она есть.

    Индивидуальность человека: его глаза, состояние души – с этими элементами прежде всего работает фотограф, а техника лишь помогает ему.

    Александра, как ты считаешь, какими качествами должен обладать профессиональный фотограф?

    На мой взгляд главное качество – это творческий внутренний поток, желание создавать прекрасное, потребность в самореализации. Если у тебя этого нет, фотографом будет стать весьма проблематично. Самое главное, не стоит забывать, что фотограф – работник сферы услуг. И здесь ты должен обладать такими качествами как обязательность. пунктуальность. вежливость. внимательность. Так же хорошему фотографу необходимо обладать навыками разных специалистов: продавца. психолога. менеджера. Ты продаешь себя, свои таланты и сопутствующие товары. Поэтому как в любых продажах, ты должен выявить потребности клиента, расположить его к себе и предложить наилучшее решение его проблемы (реализовать его идеи). Уже на первой встрече нужно понравится клиенту. Бывает так, что клиенты начинают учить тебя как и что делать в процессе работы, не имея представления о фотографии. В таких случаях иногда приходится вежливо ставить клиента на место и это нужно делать на начальном этапе общения. Особенно фотографы с маленьким опытом работы совершают большую ошибку, когда позволяют клиенту полностью распоряжаться всем ходом съемки, пытаясь таким образом угодить ему. Еще раз повторюсь, что хороший фотограф — это психолог, ретушер, продавец, художник, преподаватель, режиссер в одном лице.

    Замечательно! Саша, давай поговорим о технических моментах в работе фотографа. Правила съемки, обработка фото – нужна ли она и в каких случаях?

    Перед тем, как сделать кадр, ты смотришь не попадает ли к тебе в объектив ненужный предмет. Поэтому когда учат фотографировать, учат работать со штативом. Сейчас почти у всех цифровые фотоаппараты, но например, пленка хороша тем, что она не позволяет расслабляться, ты 100 раз подумаешь, прежде чем нажать кнопку на фотоаппарате, так как у тебя 24 кадра и тебе нельзя допустить, чтобы человек моргнул и так далее. Я часто думаю, вот бы нам сейчас так научить мыслить людей при цифре. Ты как фотограф должен акцентироваться на качестве кадра, я здесь имею в виду эффективность. То есть соотношение хороших кадров к их общему числу. Поэтому, обучая других, говорю им, что нужно мыслить ценностью кадра. Говоря об обработке фото и программе Photoshop, здесь существует двоякое мнение. Например, для фотографов из газеты важно содержание фотографии, он может потратить 2 часа на ее обработку и получить нужный снимок. У меня однозначный ответ на этот вопрос. Я предпочитаю максимум натуральности, то есть минимум обработки за счет правильного света и своего видения. Это очень важно, ведь именно то самое видение и отражает твой профессионализм. Таким образом, фотограф просто не имеет права быть глупым, необразованным человеком, ведь тогда его работы будут посредственными, в них не будет энергии, эмоций и души. Вообще все, что ты делаешь – это сумма того, что ты знаешь. Фотограф должен быть читающим человеком и хорошо разбираться в искусстве.

    Компетентность – залог успеха в любом деле!

    Саша, спасибо за интересное интервью, предлагаю подвести итоги. В заключение задам тебе еще пару вопросов: Какой жанр фотографии предпочитаешь? Участвуешь ли в профессиональных «тусовках»? Что можешь пожелать начинающим фотографам?

    Мой любимый жанр фотографии – репортаж. Постановочная фотография – это не мое. Мне больше нравится делать фото в естественной обстановке. Даже когда люди приходят к нам на фотоссесию, которая заранее продумана, я прошу их просто быть собой, и говорю им: «Ребят, ведите себя максимально естественно, мне сегодня важно показать ваши взаимоотношения такими, какие они есть в действительности». Конечно же, приятнее всего снимать людей, когда тебе ничего не приходится им говорить, а они такие, какие они есть в жизни. Бывает, конечно, когда человек тебя не знает, он боится и не сразу идет на контакт, тут и включается роль фотографа-психолога. И если этот самый контакт не наладить, то у тебя ничего не получится. А вообще фотограф должен быть очень позитивным человеком, иметь чувство юмора, ладить с людьми и тогда у него все будет хорошо.Насчет участия в профессиональных тусовках. Да, тусовки – это определенная часть рекламы. Я считаю, что там особо нет друзей, а настоящие друзья – это люди с которыми мы общаемся вне тусовок.Мы с сестрой не участвуем в выставках. Я знаю, что многие фотографы в них участвуют и понимаю, что для этой профессии важно мелькать везде.

    И это лишь вопрос маркетинга, то есть как себя позиционировать. Сейчас мы нашли свой индивидуальный стиль в работе, поэтому позиционируем себя как добрая семейная фотостудия и не стремимся быть на виду везде где только можно. Ведь часто на этих самых тусовках бывает много сплетен и нелестных слов о коллегах.

    Мы приветствуем больше профессиональные тусовки, чем развлекательные.

    Может, в дальнейшем, что-то изменится, но сейчас именно так.

    3 практических совета начинающему фотографу:

    Друзья, во-первых, нужно много учиться, причем не просто техническим моментам, но и художественным, а также знать их не только на интуитивном уровне, но и хорошо разбираться в теории. Во-вторых, нужно уметь слышать клиента, так как от этого зависит в первую очередь ваше «имя». И еще абсолютно нормально, что каждый начинающий фотограф проходит через стадию «копирования» чужих работ и техник, пока не выработает собственный стиль в фотоискусстве. Вкладывайте много усилий в съемку. Шедевр не считается шедевром, если он получился случайно. Настоящий профессионал может многократно повторять на должном уровне то, что он делает. Есть замечательная поговорка:

    Стабильность результата – признак мастерства!

    Ведь даже дилетант может случайно сделать замечательный кадр, но к сожалению, только один раз из миллиона. Профессионал же создает такие сними регулярно.

    И, в-третьих, следите за своей репутацией, ведь ее сложно наработать и легко потерять. Так если вам удалось создать положительный имидж в глазах клиента – он будет с вами долгие годы! Это очень важно, так как есть фотографы, которые отдают клиентам фотографии совсем не того качества, что представлены у них в портфолио.

    Надеюсь, что это интервью поможет читателям бизнес-журнала «ХитёрБобёр.ru » понять, как стать профессиональным фотографом :)

    Саша, еще раз спасибо за интервью и творческих успехов тебе!

    Друзья, надеюсь, что это интервью вам очень понравилось!

    Напоследок, от нашей команды мы бы хотели порекомендовать обучающий видеокурс специально для начинающих фотографов «Моя первая зеркалка »

    P. S. Курс платный (2790 руб. или 87$ или 693 грн.), но вы можете его купить с 10% скидкой! Для этого при заказе курса введите этот промо-код: HITERBOBER_B07

    Желаю всем успехов в освоении фотографии! Если есть вопросы или пожелания, оставляйте комментарии! До встречи в наших новых статьях ;)