Софт-Портал

программа финал

Рейтинг: 4.2/5.0 (1183 проголосовавших)

Категория: Windows

Описание

Скачать бесплатно программу Final Draft 7

Скачать бесплатно программу Final Draft 7

Final Draft 7.1.3 Build 42

Год выпуска: 2005
Версия: 7.1.3 Build 42
Разработчик: C&M Software LLC
Платформа: PC
Совместимость с Vista: полная
Язык интерфейса: только английский
Таблэтка: Присутствует

Системные требования:
- Window XP
- 256MB of RAM
- 50MB of available hard drive space

Final Draft - это новая версия специализированного многоколонного процессора текстов, разработанного для написания сценариев рекламных роликов, корпоративных видеопрограмм, документальных фильмов, презентаций, DV-сюжетов. Данная программа применяется такими мировыми звездами киноиндустрии, как Том Хенкс, Оливер Стоун, Джеймс Камерон.

Скачать бесплатно: Final Draft 7.1.3 Build 42



Программа Финал:

  • скачать
  • скачать
  • Другие статьи, обзоры программ, новости

    Описание программы для нотной записи произведений Finale

    Нотный редактор Finale

    Программа Finale является самым мощным приложением для нотной записи произведений, которое дает возможность максимально раскрыть свой потенциал в творчестве. Она дает прекрасную возможность сочинять собственную музыку, проводить аранжировку, записывать все партии музыкальных инструментов нотами и создавать музыкальные произведения потрясающего качества. Для композиторов эта программа станет простым и замечательным помощником в их профессиональном деле, так как партитуры для различных инструментов можно придумывать и редактировать с предельной лёгкостью.

    Основные рабочие возможности MakeMusic Finale:

    • Программа для набора нот Finale дает возможность производить ввод нот. От движений мышью до MIDI, от сканирования до подключения эксклюзивной встроенной опции MicNotator — Finale имеет столько различных возможностей для ввода нот, сколько любая другая подобная программа не в состоянии вам дать.
    • Встроенная поддержка SmartMusic и прочие обучающие инструменты. Только в программе Finale вы можете создавать музыкальные аккомпанементы SmartMusic, нотная программа Finale делает данный процесс еще более удобным, чем когда-либо, в результате работающей поддержке повторов, связанных партий и т.д.
    • Звуки Garritan.
    Графический интерфейс программы Finale

    В новой версии редактора Finale представлены различные звуки более чем 300 инструментов мирового уровня от создателей приложения Garritan Personal Orchestra. Все звучащие звуковые мелодии различаются от оркестровых до хоров, от джазовых медных инструментов, до больших походных барабанов. Также, здесь можно увидеть колокольчики, различные народные инструменты со всего мира, и так далее.
    Finale позволяет записать и импортировать моно- и стерео-аудиофайлы для улучшения качества звучания. Программа для нот Finale совместима со всеми доступными инструментами VST/AU, что гарантирует пользователям почти безграничные возможности работы со звуком. Кроме этого, теперь пользователям позволено самим указывать, какие необходимые плагины VST/AU нужно загружать, что снижает вероятность возникновения конфликтов во время их устранения. Также нотный редактор finale проверяет плагины перед их загрузкой на совместимость, и отслеживает, какие ранее были проверены на возможность максимального быстродействия.

    Дополнительные возможности редактора Finale:

    • Распознавание триолей в программе SmartScore Lite Scanning.
    • Улучшения в воспроизведении высококачественных легато.
    • Различные нововведения в Human Playback и FinaleScript 2.0, а также апдейты для MusicXML.
    Finale — Набор нот

    Пользователи операционной системы Windows тоже могут обрадоваться присутствующей поддержке ASIO, которая положительно влияет на воспроизведение и делает его более точным.
    Кроме всего прочего, makeMusic Finale является отличным нотным редактором, который поможет вам быстро и легко поделиться со своими знакомыми и друзьями только что отредактированным музыкальным файлом. Новая версия MakeMusic Finale программным образом, автоматически проводит преобразование устаревших форматов файлов во время их открытия. Кроме того, возможен экспорт музыкальных файлов в старые форматы.

    К особенностям программы MakeMusic Finale относится следующее:

    • Поддержка новых шрифтов Unicode (особенно в новых версиях Finale).
    • Возможность поддержки данного типа шрифтов даст возможность внести файл тексты на любом иностранном языке.
    • Возможность экспорта файлов в PDF-формат с помощью функции «Save as PDF».
    • Кроме того, в программном арсенале есть дополнительный инструмент, позволяющий проводить экспорт больших нотных файлов или только их части. Сейчас же, для выполнения такого преобразования не нужно пользоваться другой программой.
    • Функциональность перкуссии тоже была ощутимо улучшена. Крепкое взаимодействие Percussion Layout Designer и ударных MIDI делает программу еще более функциональной.

    В новой, финальной версии появилась возможность загрузки видеофайлов в формате MP4. Провести загрузку видеофайла можно с жесткого или любого съемного носителя.
    Добавлен обновленный ARIA Player. Теперь плеер включает в себя около 400 разных музыкальных инструментов, таких как кларнет, альтовая флейта, банджо и другие инструменты. Это все позволит делать настоящие шедевры.
    Автоматическая установка обновлений и поиск позволит поддерживать функциональность рабочего редактора на высочайшем уровне. (Обновление программы происходит при подключении сети в автоматическом, либо ручном режиме(можно настроить).
    Поддерживаемые форматы файлов: MUS, MXL, MUSX, XML. MID, ASVX. BAK, ASV, BAKX, WAV. MP3. LIB, TIFF. EPS. JPG. PNG, FTM, PDF.
    Помните, что MakeMusic Finale является отличным многофункциональным инструментом, пользоваться которым может как любитель, так и профессионал. Высокая функциональность и удобная организация работы данного приложения делает его почти уникальным.

    MakeMusic Finale 2012c R13 Rus - Мультимедиа, нотные редакторы

    MakeMusic Finale 2012c R13 + Rus

    Система StaffCop отслеживает запуск программ, приложений и веб-сайтов, перехватывает сообщения в ICQ, Skype, E-mail и любые нажатия клавиатуры, контролирует USB-устройства, позволяет делать снимки экрана и многое другое.

    Скачать StaffCop бесплатно >>

    Finale - многофункциональный нотный и музыкальный редактор производства Makemusic. Благодаря тому, что в новых версиях программы появилась поддержка импорта и записи аудио, Finale возможно применять в качестве приложения для полноценного создания и записи музыки. С помощью Finale вы сможете сочинять, обрабатывать, записывать музыку, просматривать и редактировать ноты сразу на нескольких страницах, а также облегчить процесс создания аккомпанемента с помощью инструмента SmartMusic и так далее. Продукт включает в себя огромное количество инструментальных оркестровых и ритмичных заготовок (духовые инструменты, гитара, бас, ударные, саксофон, пианино, фортепиано и другие инструменты). Запись нотной партии производится с помощью MIDI-клавиатуры, мыши, а также уникальной функции MicNotator.

    • Вбивание нот с помощью MIDI-контроллера, мыши и функции MicNotator
    • Добавление маркировок, лирики и т.д.
    • Включает в себя инструментальную библиотеку и несколько инновационных инструментов
    • Экспорт вашей музыки в форматы MP3, WAV и AIFF
    • Импорт и экспорт MusicXML 2.0 файлов
    • Экспорт вашей музыки в качестве графических файлов (JPEG, TIFF, PNG, EPS или PICT)
    • Поддержка функции SmartMusic
    • Инструменты композиции и аранжировки
    • Инструменты продукции и секвенсинга
    • Поддержка записи и импорта аудио
    • Интегрированная поддержка видео
    • Импорт и экспорт MIDI-файлов
    • И многие другие функции.

    Программа Finale теперь совместима со всеми инструментами VST/AU, что обеспечивает пользователям безграничные возможности работы со звуком. К тому же, теперь вы сможете сами указывать, какие плагины VST/AU нужно загрузить, что уменьшит вероятность возникновения конфликтов при их устранении. Finale также проверяет плагины перед загрузкой на предмет совместимости, и отслеживает, какие были ранее проверены на возможность оптимизации быстродействия.

    Распознавание триолей в SmartScore Lite Scanning, улучшения в исполнении высококачественных легато, усовершенствования в Human Playback®, FinaleScript® 2.0 и апдейты для MusicXML. Пользователи Windows также могут обрадоваться поддержке ASIO, которая обеспечивает более точное воспроизведение, сокращение времени ожидания, и повышенную совместимость с широким спектром звука.

    Зарегистрируйтесь, чтобы увидеть ссылки

    ОС: Windows XP/Vista/Windows 7 (64-bit compatible)

    Скачать программу MakeMusic Finale 2012c R13 + русификатор (203,66 МБ):

    Зарегистрируйтесь, чтобы увидеть ссылки

    Использование программы Finale в работе музыканта-концертмейстера - Методическая страница

    Использование программы Finale в работе музыканта-концертмейстера

    С появлением компьютера, в музыке наступило время больших возможностей. Теперь любой человек может воспроизводить на нем звучание целого оркестра, монтировать звуковые файлы точь-в-точь как в профессиональной студии, добавлять к ним всевозможные эффекты.

    Компьютерные программы для нотации, которые стали возникать еще в 1970-х годах, довольно сильно усовершенствовавшись, сегодня имеют широкое поле действия: творческое, учебное, производственное. Ими пользуются издательства, они востребованы в киноиндустрии и на телевидении (для подготовки партитур и отдельных инструментальных партий), в них работают многие профессиональные композиторы и аранжировщики, они прочно вошли в образовательные программы.

    Нотные цифровые технологии настолько масштабно вошли в действующую практику, что превратились в важную еденицу музыкальной культуры. При этом, цифровые ноты играют роль не только знаков на экране, но непосредственно связаны со звуком и его тембрами (электронные ноты звучат), они становятся мультимедийными учебными материалами (аудио- и видео-ноты обучают музыке), автоматизированным помощником (развернутые интсрументальные нотные партитуры в цифровом формате мгновенно транспонируются), встроенным цифровым модулем (например, к аудио- или видео-редактору), и т.д.

    Это внедрение нотных средств в смежные области творчества и образования стало главным принципом развития нотно-цифровых технологий XXI века, благодаря которым, возможности нотографии стали доступны более широкому кругу пользователей.

    Большинство людей, которые, так или иначе, связаны с набором нотного текста, т.е. созданием различных аранжировок, нотных переложений и т.д. знакомы с программой Finale.

    Это нотный редактор, разработанный компанией MakeMusic, в 1988 году. В настоящее время является лидером в мировой индустрии музыки и во многом диктует направление развития цифрового нотопечатания и цифровых стандартов. Первую версию программы Finaleразработал Фил Фэрренд, пианист, композитор, писатель, кинокритик. Данная программа широко используется в профессиональном создании музыки для издательских и образовательных учреждений, для кино, телевидения и театра, позволяет вводить, редактировать и печатать нотный текст разной сложности в диапозоне от простых мелодий, фортепианных пьес или гитарных табулатур до симфонических партитур, специальной нотации (от ранней музыки до авангарда) и нотных изданий.

    Программа Finale глубоко внедрилась в образовательный процесс, построенный на музыкально-компьютерных технологиях, что предоставляет немалое количество по-разному настраиваемых заданий музыкального образования: всевозможные карточки-задачи, головоломки, упражнения и развернутый словарь словарь музыкальных терминов.

    Finale идеально подходит для образовательных целей, так как включает в себя, помимо функций нотного редактора, еще и функции секвенсора, проигрывателя для набранного нотного текста. Как правило, компьютерный набор нотной информации происходит посредством виртуальной клавиатуры (мышью). Приятное и очевидное управление этим нотным редактором позволяет пользователю найти любую функцию с помощью всего лишь нескольких кликов. Все объекты отображаются графически прямо в файловом меню, поэтому разобраться в программе сможет даже человек не очень хорошо владеющий английским языком.

    В программе нотатореFinaleприсутствует много дополнительных алгоритмов, например, позволяющих создавать в нотах автоматическую гармонизацию мелодии, распознавать сканированный текст, сохранять изображение не только в растровом (TIFF), но и в веторном (EPS) графическом формате (при этом возможна печать нотных партитур абсолютно разного размера – от микроскопического до гигантского).

    Finale - это тот нотный редактор, лицензионная версия которого доступна по цене любому учебному заведению, а также соответствует всем требованиям отечественной музыкальной науки.

    Основная палитра инструментов редактора следующая:
    - аккордовая цифровка;
    - изменение ключа внутри партитуры (например, внутри такта);
    - изменение знаков альтерации как при ключе (транспонирование), так и внутри такта);
    - атрибуты нотоносца и системы нотоносцев (ключ, акколада, текстовое обозначение, транспозиция и т.д.);
    - изменение количества тактов (добавить-удалить), изменение вида тактовой черты; с помощью этого инструмента также расставляются номера тактов в заданной области и многотактовые паузы;
    - знаки реприз, вольты, фонари, сеньо;
    - палитра умных графем – создание crescendo,diminuendo, пунктирной лиги, глиссандо, трели и т.д.;
    - нюансы, которые относятся ко всем голосам многоголосной партитуры к конкретному нотоносцу или к произвольно выбранной группе нотоносцев;
    - штрихи (staccato, акцент, фермата, форшлаг и т.д.);
    - подтекстовка, лирика (текст в вокальной музыке).

    Finale – сложная и непрерывно развивающаяся программа, поэтому никакое пособие (не говоря уже о «фирменной документации») не может дать ее полной и всеобъемлющей картины. Только в практических экспериментах, на извилистой тропе проб и ошибок вы обретете необходимые профессиональные навыки работы в одном из лучших (и одновременно самых сложных) «нотаторов» XXI века.

    Развитие современного образования тесно связано с широким использованием информационно-коммуникативных технологий. Потому введение компьютерных технологий в образовательный процесс детских музыкальных школ, как для учащихся, так и для педагогов, является на данный момент одной из самых актуальных проблем музыкального образования. В данном случае речь пойдет о неизменности использования этого нотного редактора в работе музыканта-концертмейстера.

    Деятельность аккомпаниатора-пианиста подразумевает обычно лишь концертную работу, тогда как понятие «концертмейстер» включает в себя нечто большее: разучивание с солистами их партий, умение контролировать качество их исполнения, знание их исполнительской специфики и причин возникновения трудностей в исполнении, умение подсказать правильный путь к исправлению тех или иных недостатков. Таким образом, в деятельности концертмейстера объединяются творческие, педагогические и психологические функции и их трудно отделить друг от друга в учебных, концертных и конкурсных ситуациях. Работа концертмейстера уникальна и увлекательна, его роль в учебном процессе детских школ искусств неоспоримо велика, а владение в совершенстве «комплексом концертмейстера» повышает востребованность пианиста в разных сферах музыкальной деятельности от домашнего музицирования до музыкального исполнительства.

    Одним из важных аспектов деятельности концертмейстера, помимо чтения с листа, является умение транспонировать музыку в другую тональность. Это входит в число непременных условий, определяющих его профессиональную пригодность.

    В современной практике музыкантов-исполнителей транспозиция производится с целью:
    - изменить регистр (например, если нужно, чтобы высокий голос исполнил произведение, написанное для более низкого);
    - изменить тональность, чтобы получить более удобную для того или иного инструмента;
    - облегчить чтение нот, перемести их в более привычную октаву (октавный транспорт).

    Самое главное в транспонировании, это практика и нотная тетрадь. Однако, владение техникой работы в нотном редакторе Finale позволит концертмейстеру значительно облагородить наборную рутину и сэкономить драгоценное время для более творческих задач.

    В вокальном или хоровом классе концертмейстеру нередко могут предложить сыграть аккомпанемент не в той тональности, в которой напечатаны ноты. Это объясняется возможностями тесситуры и состоянием голосового аппарата детей на данный момент. С помощью всего лишь одного нажатия клавиши возможно транспонирование произведения в любую тональность, на нужное количество тонов.

    По мере овладения знаниями искусства концертмейстерства, перед музыкантом открываются широкие возможности самостоятельного творческого поиска. При всем разнообразии концертмейстерских навыков и умений доминирующим звеном в работе музыканта-исполнителя является точность выбора типа аккомпанемента.

    Палитра инструментов в нотном редакторе Finaleзначительно упрощать фактуру аккомпанемента, добиваясь более рационального способа его изложения; умение грамотно облегчить трудные места – снятие подголосков, украшений, удвоений, отказ от каких-либо гармонических фигураций, настройка полей партитуры (формат страницы, нотной системы, определить масштабирование нот), т.е. создать правильный и красочный аккомпанемент к произведению.

    Тщательно отработанная и откорректированная партия фортепиано позволяет концертмейстеру быстро ориентироваться в нотном тексте при визуальном прочтении партитуры.

    Можно с уверенностью сказать, что сегодня музыкальный звук и нотография соединились в универсальном языке цифрового искусства и образования. Ведь неслучайно, что интерес к его созданию часто проявляли вовсе не программисты, а музыканты, обратившиеся к компьютерным средствам и создавшие первые версии цифровых нотных редакторов.

    Однако, несмотря на вышесказанное, не стоит забывать, что для успешного аккомпанемента, концертмейстер должен не только упрощать свою работу, но и обладать множеством необходимых ему навыков – хорошо владеть инструментом, как в техническом, так и в музыкальном плане, быстро ориентироваться в нотном тексте, проявлять чуткость и внимание к фразировке солиста, умение сразу охватить характер и настроение произведения и т.д.

    Закончить хотелось бы мыслью М.Годыной: «Работу концертмейстера очень трудно перевести на язык бумаги – она в пальцах, в душе».

    Список литературы.
    1. Концертмейстерский класс: Метод. Разработка по курсу/ Моск.ин-т культуры. Сост. Курасова Т.И. Норинская Л.Д.- М.,1993. – 44 с.
    2. Кубанцева Е.И. Концертмейстерский класс: учебное пособие. – М. 2002. – 192 с.
    3. Лебедев С. Трубинов П. Русская книга о Finale. СПб «Композитор» Санкт-Петербург,2003.208 с.
    4. Музыкальный энциклопедический словарь/ под ред. Г.В.Келдыш.- 2-е изд. – М. 1998.

    Богданова А.Н.
    г.Нефтеюганск 2013 г.

    Программы нотного набора и верстки - Музыкальная студия - La Bella Classic - композитора Алексея Паркова

    Программы нотного набора и верстки

    Зачем это нужно

    Вероятно, вы уже обратили внимание на то, что во многих программах-секвенсе-рах пользователю предоставляется возможность представить материал в виде привычной для традиционных музыкантов нотной записи и распечатать его на принтере. Более того, в некоторых примитивных программах-секвенсерах нотное представление является основным или единственным.

    Однако даже беглого взгляда на такую распечатку достаточно, чтобы оценить всю ее неуклюжесть и неудобство в использовании. Даже относительно развитый нотный редактор программы Cubase (он рассматривался нами в главе 7) не лишен этих недостатков. Дело в том, что при восприятии нотного текста мы бессознательно фиксируем взглядом не собственно формы, а детали определенных размеров. Поэтому любое отступление от сложившихся канонов нотопечатания (в размерах объектов и расстояниях между ними) может создать для того, кто будет читать эти ноты, большие трудности. Замечено, что пианисту порой бывает легче прочитать с листа неразборчивую рукопись, чем распечатку из программы-сек-венсера.

    Поэтому для обеспечения возможности набора нотного текста профессионального качества на компьютере созданы специальные программы, умеющие выводить на бумагу (и на экран монитора) правильный нотный текст. Обычно такие программы могут также и проигрывать набранный нотный текст по MIDI, однако эта возможность здесь является лишь одной из добавок к основным функциям программы.

    Одной из лучших программ для нотного набора и верстки, несомненно, является программа Finale, созданная компанией Coda Music Technology. Она сочетает в себе как исключительное удобство пользовательского интерфейса, так и многообразие предоставляемых возможностей. Нотный текст, подготовленный в этой программе, отвечает стандартам профессионального набора. Недаром многие издательства в США и других странах принимают макеты исключительно в формате программы Finale (хотя многие не оставляют без внимания и другие программы нотного набора, прежде всего Encore и Nightingale). Правда, в последние полтора года распространились еще два нотных стандарта — программа Sibelius, описываемая в конце этой главы, и надстройка знаменитого текстового процессороа ТеХ под названием MusiXTeX.

    Вообще говоря, набор и верстку нотного материала на компьютере можно условно разделить на три этапа: ввод собственно нотного текста, проставление штрихов и дополнительных указаний и форматирование. Рассмотрим вкратце каждый из этих этапов применительно к программе Finale. Рассказывая о программе Finale, будем ориентироваться на ее версию Finale 2001.

    Однако вначале окинем взглядом основное окно этой программы (рис. 11.1). Обратите внимание на основную палитру инструментов (Main Tool Palette) и расширенную палитру инструментов (Advanced Tool Palette). Здесь вы можете выбирать режим работы. Например, для ввода нот можно выбрать режим скоростного ввода, для проставления акцентов и точек стаккато — режим артикуляции и т. п. Значения всех пиктограмм в палитре инструментов показаны на рис. 11.2.

    Рис. 11.1. Общий вид основного окна программы Finale

    Рис 11.2. Режимы работы Finale

    Кроме того, в программе Finale возможны два режима просмотра набранного материала на экране. Просмотр в режиме прокрутки (Scroll View) представляет нотный материал как бы находящимся на одном бесконечном нотоносце (или системе). В этом режиме удобно как вводить нотный текст, так и проставлять дополнительные указания и штрихи. А просмотр в страничном режиме (Page View) представляет материал разбитым по системам и страницам, так, как он будет выводиться на печать, Этот режим просмотра рекомендуется применять только на стадии форматирования.

    Конечно, можно, находясь в страничном режиме просмотра, также редактировать ноты и выполнять с ними любые операции, однако это займет большее количество времени, а конечный результат все равно, скорее всего, будет менее удовлетворительным. Поэтому все действия, которые можно осуществить в режиме прокрутки, лучше выполнять именно в нем. Переключение с одного режима просмотра на другой осуществляется нажатием на клавиши Ctrl+E или выбором пунктов Scroll View/Page View из меню View.

    И еще несколько предварительных слов по поводу Finale. Помните, что в каждом режиме работы щелчок мышкой будет приводить к своим, особым результатам. Не нужно, кстати, пытаться искать все возможные функции в видимых на экране меню; помните, что некоторые меню (Speedy, Simple, MassMover, NoteMover, Search, HyperScribe, Text. PageLayout, MIDI Tool, Graphics, SmartShape, Staff, Lyrics, Chord и SpeciaLTools) появляются на экране лишь в некоторых случаях — например, при выборе соответствующего режима работы. Но и в них можно найти далеко не все возможные функции программы.

    Ввод нотного текста

    Итак, набрать собственно нотный текст (голые ноты) в программе Finale можно шестью различными способами. В большинстве случаев наиболее продуктивный и удобный из них — скоростной ввод с MIDI-клавиатуры.

    Для того чтобы вводить нотный текст этим способом, выберите в палитре инструментов режим скоростного ввода (пользователи программы его пиктограмму называют кривая нотка). Затем щелкните мышью на том такте, куда будет осуществляться ввод (точнее было бы сказать не на такте, а на фрейме: фрейм в программе Finale — это один такт на одном нотоносце). Перед вами откроется маленькое окошко ввода нот (рис. 11.3), в котором имеется курсор, который можно перемещать с помощью клавиш-стрелок вверх-вниз и влево-вправо.

    Рис. 11.3. Окно для скоростного ввода нот (первоначально открывается, естественно, пустым, но здесь предполагается, что в такте уже есть несколько нот)

    Перед тем, как приступать к дальнейшим действиям, убедитесь, что пункт Use MIDI Keyboard (использовать MIDI-клавиатуру) в меню Speedy отмечен галочкой. Если это не так, отметьте его. Для ввода ноты нажмите соответствующую клавишу (или клавиши) на MIDI-клавиатуре и, удерживая их, нажмите другой рукой на одну из клавиш от 1 до 8, соответствующую длительности1. Система здесь очень простая — чем больше число, тем больше длительность ноты. Восьмерка означает брэвис, семерка — целую ноту, шестерка — половинную, пятерка — четвертную, четверка — восьмушку, тройка — шестнадцатую, двойка — тридцать вторую и единица — шестьдесят четвертую ноты. Более мелкие ноты этим способом ввести невозможно (вообще, наименьшая возможная длительность в Finale — 4096-я). Например, чтобы ввести четвертную ноту ми первой октавы, нажмите на MIDI-клавиатуре соответствующую клавишу и, не отпуская ее, цифру 5.

    Обратите внимание, что ввод ноты происходит в момент нажатия цифры. Если вам, к примеру, нужно ввести несколько одинаковых аккордов подряд, достаточно нажать на MIDI-клавиатуре аккорд один раз, и, удерживая его, несколько раз нажать на цифру, соответствующую длительности. Если же вам необходимо ввести паузу, то просто нажмите соответствующую цифру, не нажимая клавиш на MIDI-клавиатуре. Если у вас нет MIDI-клавиатуры, то вам просто следует снять галочку у пункта Use MIDI Keyboard в меню Speedy. В этом случае при нажатии на цифровую клавишу у вас на экране появится не пауза, а нота, соответствующая вертикальному положению курсора. А для ввода паузы просто введите любую ноту соответствующей длительности и нажмите на клавишу Backspace. Курсор можно перемещать вверх-вниз с помощью стрелок, а можно воспользоваться клавишами Q, W, E, R, Т, Y, U (верхний ряд) для ввода нот до, ре, ми, фа, соль, ля, си второй октавы, клавишами с А по J (средний ряд) для ввода нот первой октавы и клавишами с Z по М (нижний ряд) для ввода нот малой октавы.

    Для ввода ноты с точкой введите вначале обычную длительность (без точки), а затем нажмите клавишу точка. Каждое следующее нажатие клавиши точка добавляет точку к имеющейся длительности. Таким образом, с помощью нескольких нажатий можно получить длительность с двумя, тремя и более точками. Нажатие на клавишу = (знак равенства) залиговывает текущую ноту со следующей. Будьте внимательны — соответствие высоты залигованных нот при этом не проверяется! Это остается целиком на совести набирающего. Если же знак равенства нажат на аккорде, то для дальнейших действий компьютера имеет значение местоположение курсора по вертикали. Если он указывает на какую-либо ноту в аккорде, то залиговывается только эта нота, а в противном случае — весь аккорд (рис. 11.4, 11.5).

    Рис. 11.4. Если при нажатии клавиши = курсор указывает на ноту, залиговывается только эта нота

    Рис. 11.5. Если при нажатии на = курсор не указывает ни на одну ноту в аккорде, залиговывается весь аккорд

    Добавить одну ноту в уже имеющийся аккорд можно с помощью клавиши Enter, а клавиша Backspace удаляет одну ноту из имеющегося аккорда. Обратите внимание, что с помощью клавиши Backspace нельзя удалить всю метрическую единицу. Удаляется только одна нота из аккорда. Если же клавишей Backspace удаляется последняя (или единственная) нота аккорда, на этом месте в такте остается пауза.

    Полностью удалить всю метрическую единицу можно с помощью клавиши Delete. При этом все ноты фрейма, находящиеся правее удаляемой, соответственно сдвигаются влево. Обратную операцию — вставку нот в середину такта со сдвигом всех оставшихся вправо — можно осуществить, если во время ввода длительностей держать нажатой клавишу Shift. При этом нельзя вводить длительности с цифровой клавиатуры (иначе Shift не сработает).

    Для того чтобы ввести форшлаг, следует вначале ввести обычную длительность, а затем нажать клавишу ; (точка с запятой). Если форшлаг состоит из нескольких нот, то клавишу ; нужно поочередно нажать на каждой из них.

    Поскольку, как известно, каждая клавиша на клавиатуре может быть обозначена тремя различными способами (кроме клавиши соль-диез), вам может потребоваться энгармонически заменить введенную ноту. Например, вы вводите ноту до-диез, а программа обозначила ее как ре-бемоль. В этом случае вы можете просто нажать на клавишу 9. При этом нота, на которой находится курсор, заменяется на свой энгармонический эквивалент. Если же вертикальный курсор указывает на аккорд, а горизонтальный не указывает ни на одну ноту аккорда, то при каждом нажатии на клавишу 9 программа предложит какой-либо вариант энгармонической замены всего аккорда (рис. 11.6).

    Рис. 11.6. Варианты энгармонической замены нот аккорда, предлагаемые Finale (здесь один и тот же аккорд был введен 8 раз подряд, затем на втором аккорде была нажата клавиша 9 один раз, на третьем — два раза и т. д.)

    Для того чтобы альтерировать уже введенную ноту, используются клавиши + и -. Каждое нажатие на + повышает ноту на полтона при помощи альтерации, а нажатие на - — понижает. Вы можете использовать этот способ для ввода дубль-диезов, дубль-бемолей и различных экзотических знаков (трипль-диезов и т. д.). Помните, что программа автоматически проверяет соответствие введенных нот и знаков альтерации (можно, правда, отключить эту опцию, сняв галочку с пункта Check Accidentals в меню Speedy, однако я не рекомендую этого делать). Поэтому, если вы альтерировали одну ноту в такте, у следующей ноты той же высоты автоматически появляется отмена знака альтерации. Например, после изменения ноты до на до-диез у следующей ноты до той же октавы появляется бекар. У вас есть также возможность альтерировать сразу все ноты одной высоты в такте. Для этого следует нажимать сочетания Ctrl++ и Ctrl+-.

    В некоторых случаях может возникнуть необходимость поставить перед нотой необязательный знак альтерации. Например, если предыдущий такт оканчивался на ноте до-диез, а текущий начинается с до, для удобства исполнителя перед этим до желательно поставить бекар. Для этого следует, установив курсор на нужную ноту, нажать клавишу * (звездочка). Этим же способом можно, наоборот, снять знак альтерации с ноты. Это может потребоваться в некоторых менее очевидных ситуациях, например при залиговывании нот в разных слоях (о слоях см. ниже). Можно также заключить этот необязательный знак альтерации в скобки, нажав клавишу Р.

    Теперь несколько слов о группировке мелких нот. Если в меню Speedy опция Check Beaming отключена, то все мелкие ноты (восьмые и мельче) при вводе не группируются, а если эта опция включена, то происходит автоматическая группировка мелких нот в соответствии с музыкальным размером. Для того чтобы группировать мелкие ноты вручную, можно воспользоваться клавишей / (слэш). Чтобы сгруппировать или разгруппировать две ноты, следует нажать клавишу /, предварительно установив курсор на второй из них (рис. 11.7). А если на первой ноте группы нажать клавишу \ (обратный слэш), можно отменить наклон ребра группы.

    Рис. 11.7. Чтобы сгруппировать эти две восьмушки, поставьте курсор как показано на рисунке, и нажмите клавишу / (слэш)

    Как вы уже знаете, курсор перемещается внутри фрейма с помощью клавиш со стрелками. Если он находится в крайнем левом или крайнем правом положении в такте, то нажатие стрелки соответственно влево или вправо открывает предыдущий/следующий фрейм. Однако вы можете перемещаться по фреймам с любой позиции, а не только с крайней. Для этого используйте клавиши [ и ] или стрелки в сочетании с клавишей Shift. Кстати, стрелки в сочетании с клавишей Ctrl перемещают курсор в начало или в конец такта.

    Рис. 11.8. Ввод триолей

    Для ввода триолей (и прочих -олей) можно воспользоваться клавишей Ctrl в сочетании с соответствующей цифрой. Например, чтобы ввести триоль вместо двух восьмых (четвертая доля на рис. 11.8), непосредственно перед вводом первой ноты триоли нажмите Ctrl+З. При этом в правом верхнем углу окошка ввода появится цифра 3, означающая, что программа готова к вводу триоли. Таким способом возможен ввод нот в следующих соотношениях: 2:3 (две длительности на мест трех), 3:2,4:3,5:4,6:4,7:4,8:6. Для определения более сложного соотношения нажмите Ctrl+1. При этом откроется окно Tuplet Definition (определение -оли) (рис. 11.9).

    Рис. 11.9. Окно определения сложной -оли

    Вся верхняя строка этого окна определяет соотношение длительностей. Например, для обычной восьмушечной триоли следует ввести в верхнюю строку 3 Eighths in space of 2 Eighths (3 восьмушки вместо двух восьмушек). Можно ввести любое соотношение длительностей, например, 5 четвертей вместо 3 четвертей, 27 шестнадцатых вместо 17 тридцать вторых и пр.

    В секции Display вы можете выбрать параметры отображения -оли в нотном тексте. Выпадающее меню Number определяет отображение числа длительностей: Nothing — число не отображается, Number — отображается только количество длительностей (например, 3 для триоли) и Ratio — отображается числовое соотношение длительностей (например, 3:2). Выпадающее меню Shape определяет наличие скобки у -оли: Nothing — скобки нет, Bracket — квадратная скобка, Slur — скобка в виде лиги. Выпадающее меню Placement определяет первоначальное положение скобки: если выбран пункт Beam Side, скобка располагается со стороны ребра (для сгруппированных нот), причем наклон скобки соответствует наклону ребра. Назначение переключателей в этой секции следующее:

    • Use Bottom Note — для отсчитывания цифровой позиции скобки от нижней ноты в аккорде;
    • Break Slur or Bracket — для разрыва скобки посередине (см. рис. 11.10);
    • Ignore Format Offset — игнорирует соответствующую установку в Document Options;
    • Allow Horizontal Drag — разрешает перемещение скобки по горизонтали (если эта опция отключена, вы сможете перемещать скобку только по вертикали);
    • Match Length of Hooks — выравнивает по длине вертикальные черточки на скобке;
    • Auto Bracket — используется для автоматической установки скобки на несгруппированных -олях и отмены скобки на сгруппированных;
    • секция Position, которую можно использовать для точной установки расположения скобки. Однако в большинстве случаев удобнее бывает расположить скобку графически (для этого необходимо перейти в режим триолей).

    Рис. 11.10. Триольные скобки с разрывом и без разрыва

    А как быть в том случае, если на одном нотоносце вам требуется расположить несколько голосов, играющих в разном ритме? Обратите внимание, что до сих пор вы видели в левом верхнем углу окошка ввода надпись VI. Она означает, что ноты вводятся в первый голос (буква V означает voice — голос). Если вы нажмете клавишу апостроф, то увидите, что надпись в левом верхнем углу окошка изменилась на V2 (для этой операции необходимо, чтобы в первом голосе была введена хотя бы одна нота или пауза). При этом курсор сдвигается чуть вправо от соответствующей ноты первого голоса, сигнализируя о том, что далее будут вводиться ноты второго голоса.

    На практике лучше вводить сначала все ноты первого голоса, а затем, вернувшись к первой ноте, перейти ко второму голосу и ввести все ноты второго голоса. В этом случае у вас не возникнет трудностей с дальнейшей обработкой нот второго голоса. Линия второго голоса может начинаться от любой ноты первого голоса, и, в принципе, можно создать столько линий, сколько метрических единиц содержит первый голос. Эти линии могут накладываться друг на друга. Однако я не рекомендую пользоваться этой возможностью — при дальнейшей обработке таких линий возникают трудности. Скорее всего, это даже не возможность, а артефакт.

    В связи с использованием двух не совпадающих по ритму линий на одном нотоносце уместно вспомнить еще некоторые возможности скоростного ввода нот. Разумеется, они могут применяться и в одноголосном нотном тексте.

    Нажатие на клавишу L изменяет направление штиля. Запомните, что по умолчанию каждая нота или группа находится в режиме автоматического определения направления штиля, что позволяет программе изменять его самостоятельно в зависимости от ситуации. Если же вы использовали клавишу L, направление штиля оказывается замороженным — программа больше не сможет изменять его самостоятельно, его сможете изменять только вы (с помощью нажатий на клавишу L). Если же вы хотите вернуть программе возможность самостоятельно контролировать направления штиля ноты (группы), используйте сочетание Ctrl+L.

    Нажатие на клавишу О делает ноту (паузу) невидимой. В сложной фактуре эта возможность зачастую оказывается очень полезной.

    Введенные ноты можно перемещать мышкой, не выходя из окна ввода, как по горизонтали, так и по вертикали. Таким же образом можно перемещать и паузы, 'однако сначала требуется нажать на них клавишу * (звездочка) для разрешения перемещения. Помните, что применительно к нотам эта клавиша имеет совсем другое значение.

    Другой способ ввода нескольких самостоятельных голосов на один нотоносец заключается в использовании слоев (layers). Дело в том, что нотный текст в программе Finale может состоять из четырех независимых слоев, которые как бы накладываются друг на друга. Учитывая то, что каждый слой может содержать два независимых голоса, получаем возможность использования до восьми (!) независимых ритмических линий на одном нотоносце. Однако некоторые музыканты предпочитают использовать слои даже при двух независимых линиях. В частности, приятным моментом является возможность обозначить каждый слой своим цветом на экране (а в версии Finale 98 появилась возможность сохранить эти цвета и при печати). Кроме того, при использовании слоев, в отличие от голосов, не возникает проблем со связыванием нот на границе тактов.

    Для выбора текущего слоя пользуйтесь пронумерованными квадратиками в левом нижнем углу основного окна программы. Они пронумерованы цифрами от 1 до 4, что соответствует четырем независимым слоям. В режиме скоростного ввода можно переключаться между слоями с помощью сочетания Shift+апостроф. Можно также воспользоваться командой Select Layers из меню View. Кстати, если вы отметите галочкой пункт Show Active Layer Only в меню View, то на экране будет отображаться только текущий слой. Это может быть удобно при редактировании загроможденных тактов.

    Напомню, что введенный нотный текст может быть воспроизведен по MIDI. Для удобства управления этим воспроизведением предусмотрена специальная панель Playback Controls (если она не видна на экране сразу, ее можно выбрать из меню Window), в котором имеются кнопки проигрывания, останова, перемотки, быстрой перемотки и даже записи. Последняя включает режим ввода нотного текста по MIDI в реальном времени Hyperscribe. Назначить свой инструмент на каждый нотоносец можно в окне Instrument List, которое также выбирается из меню Window. А для быстрого доступа к режиму прослушивания нажмите пробел и, удерживая его, щелкните мышкой на том такте, с которого хотите начать прослушивание. В этом случае для остановки воспроизведения просто щелкните мышкой в любом месте экрана.

    До сих пор мы говорили о вводе собственно нотного текста. Теперь рассмотрим способы подготовки пространства для него. Вам может потребоваться добавить один или несколько нотоносцев, изменить количество линеек, объединить их в группы, поставить акколады, установить размер и ключевые знаки и т. п. Для того чтобы добавить нотоносец, перейдите в режим работы с нотоносцами (Staff Tool) и дважды щелкните на пустом месте экрана. В.этом месте возникнет новый нотоносец. Можно также воспользоваться командой New Staves из меню Staff, чтобы добавить несколько нотоносцев одним махом.

    Чтобы изменить расстояния между нотоносцами, можно воспользоваться командой Respace Staves (рис. 11.11).

    Рис. 11.11. Окно изменения расстояний между нотоносцами одной системы

    Здесь вы можете как установить фиксированную величину расстояний между нотоносцами (Set to), так и масштабировать существующие расстояния (Scale to).

    Отдельно устанавливается расстояние от верхнего края до первого нотоносца (секция Top Staff Position) и расстояния между нотоносцами (Distance Between Staves). Если вы выбрали установку фиксированных значений (Set to), то помните, что значения указываются в тех единицах, которые выбраны в пункте Measurement Units в меню Options. Это могут быть дюймы (inches), сантиметры (centimeters), а также некоторые другие единицы:

    • EVPU — единицы измерения виртуальной страницы, 1 дюйм равен 288 EVPU;
    • пробел (space) — величина расстояния между нотными линейками, принятого в Finale по умолчанию (24 EVPU). В 1 дюйме содержится 12 пробелов;
    • point — 1/72 дюйма;
    • pica — 1/6 дюйма.

    Эти же единицы измерения используются во всех случаях, когда требуется указать расстояние.

    Если вы дважды щелкнете мышью на одном из нотоносцев, перед вами откроется окно свойства нотоносца (рис. 11.12). Верхнее выпадающее меню этого окна содержит список названий всех имеющихся нотоносцев (если вы еще не дали названия какому-либо нотоносцу, то указывается название по умолчанию — [Staff I], [Staff 2] и т. п.).

    Нажав кнопочку Edit напротив надписи Full Staff Name и Abbr. Staff Name, вы можете указать полное и сокращенное название данного нотного стана. Полное название будет напечатано перед первой системой, а сокращенное — перед всеми остальными. Нажав кнопку Position, вы можете графически задать расположение названия нотного стана по отношению к самому нотному стану.

    В окошке First Clef показан начальный ключ — тот, который открывает этот нотоносец на первой системе. Кнопка Select рядом с этим окошком позволяет выбрать начальный ключ (рис. 11.13). Если же в окошке, показанном на рис. 11.13, отсутствует нужный вам ключ, вы можете определить этот ключ сами, выбрав из меню Options пункт Document Settings и далее подпункт Clef Designer.

    Рис. 11.12. Окно свойств нотоносца

    Рис. 11.13. Окно выбора ключа

    С помощью выпадающего меню Staff вы можете определить внешний вид нотоносца: Standard 5-line (стандартный пятилинейный Нотоносец), 1-line with Full Barline (однолинейный с длинными тактовыми чертами), 1-line with Short Barline (однолинейный с короткими тактовыми чертами), 0-line with Full Barline (безлинейный с длинными тактовыми чертами) и Other (другой). В последнем случае открывается окно Staff Setup (рис. 11.14), в котором вы можете по желанию определить количество нотных линеек, расположение пауз, тактовых черт и т. п.

    Рис. 11.14. Окно определения нестандартного нотоносца Переключатели в секции Options имеют следующие значения:

    • Allow Optimization — разрешает скрывать нотный стан при оптимизации (оптимизация — функция, скрывающая в страничном режиме пустые нотоносцы);
    • Break Barlines Between Staves — разбивает сплошные таковые черты;
    • Break Repeat Barlines Between Staves — разбивает знаки повтора;
    • Display Rests in Empty Measures — показывает паузы в пустом такте;
    • Flat Beams — отменяет наклон ребер;
    • Hide Staff — скрывает нотоносец;
    • Ignore Key Signatures — позволяет не обращать внимания на смену ключевых знаков (это бывает весьма полезно, например, в партиях ударных).

    В секции Independent Elements можно отметить галочкой независимые элементы: тональность, размер и шрифт могут быть выбраны отдельно для данного нотоносца.

    В секции Items to Display необходимо отметить галочкой те элементы, которые будут отображаться на экране/принтере. Это тактовые черты (Barlines), ключи (Clefs), указания к повторам — вольты, тексты типа dal segno (Endings and Text Repeats), ключевые знаки (Key Signatures), номера тактов (Measure Numbers), знаки репризы (Repeat Bars), партитурные обозначения — один из видов текстовых и графических обозначений в программе (Measure Expressions), названия нотоносцев (Staff Names) и обозначения музыкальных размеров (Time Signatures).

    Для того чтобы объединить несколько нотных станов в группу и установить на них акколаду, следует выбрать из меню Staff пункт Add Group and Bracket. При этом откроется окно Group Attributes, изображенное на рис. 11.15. Здесь из выпадающих меню Staff и Through следует выбрать границы группы: какие нотоносцы составляют эту группу. Можно перед тем как выбрать команду Add Group and Bracket, выделить нужные нотоносцы, тогда границы группы будут заранее заданы в окне Group Attributes.

    Рис. 11.15. Окно свойств группы

    Если вы отметите галочкой переключатель Show Group Name, то сможете задать название группы, нажав на кнопочки Edit напротив надписей Group Name (название группы) и Abbr. Group Name (сокращенное название группы). Названия групп удобно употреблять вместо названий нотоносцев, обозначая, например, двухстрочные инструменты (фортепиано, арфа и т. п.) или группы инструментов.

    Выпадающее меню Draw Barlines позволяет выбрать стиль начертания тактовых черт для данной группы. Здесь есть три варианта: Only on Staves (своя тактовая черта на каждом нотоносце группы), Through Staves (сквозная тактовая черта через все нотоносцы группы) и Only Between Staves (тактовые черты видны только между нотоносцами). Можно также отметить галочкой переключатель Use Alternate Group Barline — в,этом случае для данной группы будет использоваться другой тип тактовых черт, который выбирается тут же. А в секции Bracket Options вы можете выбрать тип акколады, а также задать ее расположение относительно нотоносцев группы. Когда группа состоит только из одного нотоносца, программа не будет отображать ее акколаду, если не отметить галочкой переключатель Show Bracket If Group Contains Only One Staff.

    Для того чтобы изменить музыкальный размер и тональность, существуют специальные режимы. В режиме выбора тональности щелчок мышкой по такту открывает окно Key Signature (рис. 11.16). С помощью полосы прокрутки здесь можно выбирать количество ключевых знаков (вверх — диезы, вниз — бемоли). В секции Measure Region можно указать количество транспонируемых тактов. Если в них уже есть какие-либо ноты, имеет смысл обратить внимание на секцию Transposition Options, в которой вы можете указать, что делать с этими нотами:

    • Transpose Notes — ноты транспонируются в новую тональность (с помощью выпадающего меню можно указать, вверх или вниз);
    • Hold Notes to Original Pitches — ноты остаются на прежней высоте, независимо от тональности;
    • Hold Notes to Same Staff Lines — ноты сохраняют прежнее графическое расположение (остаются на тех же линейках, без добавления знаков альтерации);
    • Transpose All Keys Proportionally — если в выбранном диапазоне тактов уже имеются какие-либо изменения тональностей, то все они изменяются соответ-ственно. Допустим, что первые восемь тактов вашей пьесы шли в тональности До-мажор, а затем тональность изменялась в девятом такте на Си-мажор. Если вы теперь выберете изменение тональности в тактах с 1 по 16 на Ре-мажор и отметите галочкой переключатель Transpose All Keys Proportionally, то в девятом такте тональность изменится на До-диез-мажор;
    • Wrap Keys If Necessary — предохраняет вас от тональностей с дубль-диезами и дубль-бемолями в ключе при выполнении пропорциональной транспозиции (предыдущая опция). Например, если в предыдущем примере выбрать изменение тональности в тактах с 1 по 16 на Ми-мажор с выбранной опцией Transpose All Keys Proportionally и с отключенной опцией Wrap Keys If Necessary, то в девятом такте тональность изменится на Ре-диез-мажор (два дубль-диеза и пять диезов в ключе). Если же опция Wrap Keys If Necessary будет включена, то тональность в девятом такте изменится на более привычную Ми-бемоль-мажор.

    Рис. 11.16. Окно выбора тональности

    Вы можете определить также нестандартный набор ключевых знаков, если выберете в выпадающем меню в верхней части окна Key Signature пункт Non-Standard (см. пример на рис. 11.17).

    Рис. 11.17. При необходимости вы можете определить нестандартный набор ключевых знаков

    В режиме выбора музыкального размера щелчок по такту открывает окно Time Signature (рис. 11.18). Здесь также есть секция Measure Region для указания тактов, в которых изменяется размер. Полосы прокрутки Number of Beats и Beat Duration изменяют соответственно числитель и знаменатель в обозначении размера. Нажатие на кнопочку Composite открывает окно Composite Time Signature, в котором вы можете определить сложный музыкальный размер (типа 3/2+3/8). Как это делается, показано на рис. 11.19.

    Рис. 11.18. Окно выбора музыкального размера

    Рис. 11.19. Определение сложного музыкального размера

    Размеры 4/4 и 2/2 могут обозначаться как цифрами, так и в сокращенном виде — простой и перечеркнутой буквой С. Переключатели обозначения этих размеров находятся в окне Time Signature Options, которое открывается при выборе из меню Options пункта Document Settings и далее подпункта Time Signature Options. Здесь же можно установить и местоположение обозначения размера.

    Выше уже говорилось о том, что ключ на нотоносец можно установить в окне атрибутов нотного стана (опция First Clef). Однако вам может потребоваться сменить ключ на нотоносце в середине пьесы. Для этого предназначен режим смены ключа (напомню, что пиктограммы основной палитры инструментов, переключающие режимы, объяснены на рис. 11.2).

    Если вы, выбрав этот режим, щелкнете мышью на фрейме (повторю, что фреймом в программе Finale называется один такт на одном нотоносце), то откроется окно Change Clef (рис. 11.20). В нем присутствует уже знакомая вам секция Measure Region, а также палитра для выбора ключа. Большую роль здесь играет переключатель, расположенный под секцией Clef Selection. Если он находится в положении Create a Clef Change at Beginning of Measure, смена ключа произойдет в начале выбранного такта (при этом само изображение ключа, появится перед тактовой чертой в конце предыдущего такта, если не отмечен галочкой пункт Place Clef After Barline; если же его отметить, ключ появится после тактовой черты). А если вам нужно, чтобы смена ключа произошла в середине такта, поставьте переключатель в положение Create a Movable Mid-Measure Clef. В этом случае новый ключ появится в том месте такта, в котором вы щелкнули. Затем вы его можете графически передвинуть в любое другое место такта.

    Рис. 11.20. Окно смены ключей (в середине пьесы)

    Чтобы передвинуть такой ключ, нужно тащить его мышью за белый квадратик, расположенный на изображении ключа слева вверху. Такие квадратики будут довольно часто упоминаться нами в дальнейшем, поскольку они играют большую роль в интерфейсе программы Finale. Они называются манипуляторами (handles).

    Вернемся к смене ключей. Что делать, если в такте ключ меняется несколько раз (рис. 11.21)? В этом случае первый ключ ставится описанным выше обычным образом, а для установки второго и всех остальных нужно совершить следующие действия. Прежде всего, дважды щелкните мышкой в том месте такта, куда нужно поставить ключ. При этом не откроется никаких окон, а на выбранном месте появится скрипичный ключ (точнее, не обязательно скрипичный, а тот, которой обозначен как № 0 в Clef Designer). Если вам нужен другой ключ, щелкните на его манипуляторе, удерживая клавишу Ctrl. При этом откроется окно Mid-Measure Clef (рис. 11.22), в котором вы сможете выбрать нужный ключ, а также совершить еще некоторые интересные настройки (в частности, указать размер ключа или разрешить перемещение его по вертикали).

    Рис. 11.21. Смена ключа несколько раз в такте

    Рис. 11.22. Окно Mid-Measure Clef

    В процессе ввода нотного текста вы можете заметить, что мелкие ноты иногда налезают друг на друга, знаки альтерации пересекают тактовые черты и т. п. Это происходит потому, что для ускорения работы программа не распределяет пространство при вводе каждой ноты. Если отменена установленная по умолчанию в программе опция распределения пространства, то половинная нота в любом случае занимает вдвое больше места, чем четвертная, а четвертная занимает ровно столько же места, сколько и восемь тридцать вторых нот. Правда, если вы не меняли установок по умолчанию, то вы можете и не увидеть этого, поскольку по завершении ввода нот в каждый такт программа автоматически перераспределяет нотное пространство.

    Иногда после ввода части нотного текста все же бывает необходимо вновь перераспределить пространство, чтобы каждая нота занимала столько места, сколько ей необходимо, и не происходило никаких наложений и пересечений (рис. 11.23 — 11.24). В программу Finale заложены два способа перераспределения пространства — по музыкальным долям и по отдельным нотам. Второй способ в большинстве случаев предпочтительнее, однако он дает неадекватные результаты при несовпадении по ритму большого количества нот в разных голосах (и/или на разный нотоносцах). Например, если правая рука фортепианной партии изложена септолями, а левая — секстолями, то распределение пространства по отдельным нотам даст не очень хорошие результаты. В этом случае лучше использовать распределение по музыкальным долям (рис. 11.25).

    Рис. 11.23. Нераспределенный нотный текст

    Рис. 11.24. Нотный текст с рис. 11.23 после перераспределения пространства

    Рис. 11.25. Случай, когда лучший результат дает распределение по музыкальным долям

    Для того чтобы применить опцию перераспределения пространства, необходимо перейти в режим глобального преобразования (Mass Mover, в просторечии — паровоз), выделить мышью или с помощью команды Select Region из меню Edit нужные такты, затем выбрать из меню Mass Mover пункт Music Spacing, а далее или подпункт Apply Note Spacing для распределения пространства по отдельным нотам, или Apply Beat Spacing для распределения по музыкальным долям. Выбрав из меню Options пункт Document Settings и далее подпункт Music Spacing Options, вы откроете окно, в котором сможете задать дополнительные условия размещения нотного текста (рис. 11.26):

    • Minimum Measure Width — минимальная ширина такта (все измерения — в тех единицах, которые выбраны в пункте Measurement Units в меню Options);
    • Maximum Measure Width — максимальная ширина такта;
    • Minimum Distance Between Items — минимальное расстояние между элементами;
    • Minimum Distance Between Notes With Ties — минимальное расстояние между залигованными нотами;
    • Manual Positioning — выпадающее меню, в котором вы определяете, что делать при автоматическом распределении пространства с нотами, которые ранее были смещены по горизонтали вручную. Здесь пункт Clear позволяет забыть все ручные перемещения, пункт Ignore сохраняет их, но они не учитываются при проверке отсутствия наложений и пересечений, а пункт Incorporate позволяет не только сохранить все смещения, но и учитывать их при Дальнейших расчетах;
    • секция Avoid Collision of — каждый элемент, отмеченный галочкой в этой секции, будет при распределении пространства проверен на отсутствие наложений и пересечений с другими элементами;
    • секция Spacing Width — установка вручную величины пространства, необходимого для каждой длительности.

    Рис. 11.26. Настройка перераспределения пространства для нотного текста

    Существуют также горячие клавиши для перераспределения пространства нотного текста. Если вы, выбрав некоторую область в режиме глобального преобразования (паровоза), нажмете клавишу 4, то вызовется функция перераспределения пространства по отдельным нотам, а если нажмете клавишу 3 — то по музыкальным долям.

    Ввод дополнительных указаний

    Ниже я расскажу о других функциях режима глобального преобразования, а сейчас перейдем ко второму этапу нотного набора — вводу дополнительных указаний.

    К дополнительным указаниям можно отнести:

    • обозначения динамических оттенков (нюансов);
    • обозначения темпа и характера звучания, а также способа исполнения (allegro, legato, animato, amoroso и т. п.);
    • значки артикуляции (точки стаккато, акценты, обозначения смычка (штрихи) у струнных, ферматы и т. п.),
    • обозначения фразировки (лиги, линии голосоведения и т. п.);
    • репетиционные обозначения (цифры и буквы для обозначения разделов, а также нумерация тактов);
    • название произведения, его автор, информация о дате и месте создания и пр.

    Большинство дополнительных указаний вводят обычно в режиме нотных обозначений (Expressions — см. рис. 11.2). В этом режиме можно ввести как текстовое обозначение, так и графическое. Каждое обозначение логически связывается с какой-либо нотой. Обратите внимание, что динамические оттенки (нюансы) также по сути являются текстовыми обозначениями, поскольку представляют собой буквы, написанные шрифтом Maestro (или Petrucci). Текстовые обозначения, которые вводятся в этом режиме, ограничены по длине 96-ю символами и могут быть только однострочными. Если же необходимо ввести длинное указание, содержащее несколько строк, это следует сделать в режиме текстового блока.

    Для ввода какого-либо текстового указания в режиме нотных обозначений дважды щелкните мышью на ноте, к которой будет привязано это указание (можно дважды щелкнуть и просто на такте). При этом откроется окно Expression Selection (выбор нотного обозначения, рис. 11.27). По умолчанию в это окно уже загружена библиотека наиболее употребительных обозначений, а также динамических оттенков. Для того чтобы ваше обозначение было привязано к ноте, включите переключатель Note Expression в нижней части окна. Если же будет включен переключатель Measure Expression, обозначение привязывается к такту (об этом мы еще расскажем несколько ниже). Если нужное вам указание имеется в списке обозначений, выберите его щелчком мыши и нажмите кнопку Select (выбрать). При этом откроется другое окно — Note Expression Assignment, однако в большинстве случаев все, что вам нужно будет в нем сделать, — это нажать кнопку ОК. После этого вы увидите обозначение рядом с той нотой, на которой щелкнули вначале. Вы можете откорректировать местоположение обозначения, перетаскивая мышью его манипулятор (упомянутый выше белый квадратик, handle).

    Если вы отметите галочкой пункт Show All Handles в меню Expression (это меню доступно только в режиме нотных обозначений), то каждый раз при переходе в этот режим около всех обозначений появятся манипуляторы. Если же в этом меню активизировать пункт Show Measure/Note Handles, то для отображения манипуляторов будет необходимо щелкнуть мышью на ноте (или такте), к которой уже привязано одно или несколько обозначений. Как уже говорилось, манипуляторы можно использовать для перемещения обозначений относительно ноты, но не только. Если вы хотите удалить обозначение, щелкните мышью на его манипуляторе (он станет черным) и нажмите клавишу Delete. Двойной щелчок на манипуляторе откроет окно Text Expression Designer, где вы сможете изменить обозначение (об этом окне речь пойдет чуть ниже). Двойной щелчок мышью на той же ноте вновь открывает окно Expression Selection.

    Рис. 11.27. Выбор или создание дополнительных обозначений

    А что делать, если в списке обозначений в окне Expression Selection отсутствует нужное вам указание? В этом случае надо его создать самому. Для этого нажмите кнопку Create (создать). Перед вами отроется окно Text Expression Designer, в котором вы можете создать собственное текстовое указание. Это же окно используется для изменения существующего текстового указания и открывается после нажатия кнопки Edit в окне Expression Selection или после двойного щелчка на манипуляторе нотного обозначения, как говорилось в предыдущем абзаце.

    Создание текстового указания — крайне простая операция. Введите в текстовом поле текст указания. Шрифт для него выберите, нажав кнопку Set Font. Выбирая шрифт, помните, что эффекты Outline и Shadow программа сможет отобразить только в случае компиляции листинга PostScript, а при обычной печати они отображаться не будут.

    Обратите внимание, что в окне выбора шрифта присутствует переключатель Fixed Size. Если вы отметите его галочкой, то впоследствии размер текстового указания будет оставаться неизменным, даже если вы измените размер связанной с ним ноты.

    С помощью переключателя Replace Number Sign With вы можете выбрать, на какой символ программа будет заменять знак # в нотном тексте (если вы его напечатали в текстовом поле). Для активизации этой функции отметьте его галочкой. В зависимости от положения переключателя знак # может быть заменен на значение либо поля Set to Value, либо поля номера контроллера, либо поля Play Only on Pass.

    При необходимости вы можете заключить ваше текстовое указание в прямоугольник или какую-либо другую форму, что бывает полезно, например, для репетиционных обозначений (часто в качестве таковых используются цифры или буквы в квадрате или круге). Для этого следует включить переключатель Enclose Expression, после чего автоматически открывается окно Enclosure Designer (рис. 11.28). Здесь вы можете выбрать требуемую форму из выпадающего меню Shape — это может быть прямоугольник, эллипс, треугольник, ромб, а также пяти, шести-, семи- и восьмиугольники. Высоту и ширину их можно регулировать как графически, так и числами в окошках Height и Width. Точно так же можно регулировать и смещение центра обрамляющей фигуры относительно самого текста.

    Рис. 11.28. Обозначение можно заключить в квадрат, круг и т. п.

    В выпадающем меню Options предлагаются некоторые дополнительные возможности. Если вы выбираете пункт Enforce Minimum Width, то программа не позволит сделать ширину фигуры меньше ее высоты. А пункт Match Height and Width дает равные значения высоты и ширины, и вы можете быть уверены, что прямоугольник будет квадратом, а эллипс — кругом. Переключатель Fixed Enclosure Size замораживает выбранный размер фигуры (если он отключен, то при изменении количества букв в надписи фигура соответственно расширяется или сжимается).

    Если вы хотите, чтобы ваше текстовое указание каким-либо образом повлияло на исполнение при проигрывании по MIDI, установите параметры исполнения в секции Playback Options (если этой секции нет у вас на экране, нажмите на кнопку Playback Options). Здесь вы можете использовать выпадающее меню Туре для определения того, как ваше указание будет воздействовать на MIDI-исполне-ние. Чтобы понять это, полезно посмотреть, как организованы параметры из Playback Options в уже имеющихся в библиотеке указаниях.

    Наличие других полей и выпадающих меню в секции Playback Options зависит от-пункта, выбранного в выпадающем меню Туре. Например, если выбран пункт Tempo, рядом появляется выпадающее меню, в котором необходимо выбрать длительность, для которой будет указано значение метронома. При выборе пункта Controller появляется поле задания номера контроллера и выпадающее меню выбора контроллера по названию. При выборе пункта Patch появляется два выпадающих меню: выбор типа переключения и выбор тембра по названию из набора General MIDI.

    Однако переключатель Set to Value/Execute Shape присутствует практически независимо от значения выпадающего меню Туре, поскольку здесь указываются собственно параметры исполнения. Если указание имеет статический характер, то переключатель следует поставить в положение Set to Value и в цифровое поле рядом ввести необходимое значение (метроном для темпа, уровень для контроллера или velocity и т. д.). Если же указание имеет динамический характер (например, crescendo или accelerando), то следует выбрать Execute Shape. Нажав на кнопку

    Select рядом, следует выбрать необходимую линию в окне Executable Shape Selection (рис. 11.29) или создать ее, нажав на кнопку Create.

    Вообще говоря, Executable Shape представляет собой как бы график изменения данного параметра. По горизонтальной оси этого графика откладывается время (доли и такты), а по вертикальной — изменяемый параметр. Если вы нажали кнопку Create в окне Executable Shape Selection, то перед вами откроется окно Executable Shape Designer (рис. 11.30). Здесь имеющаяся в библиотеке фигура как бы превращается в график. С помощью кнопки Shape ID можно выбрать (или создать) фигуру, а в полях Time Scale и Level Scale назначить соотношение между реальными и обозначенными на графике параметрами исполнения.

    Рис. 11.29. Окно выбора исполняемого графического объекта (executable shape)

    Например, если линия графика изменения темпа поднимается на пять делений, a Level Scale имеет значение 3:1, то за указанное время темп изменится на 15 единиц. Если это указанное время на графике равно четырем восьмым, то значение 2:1 в полях Time Scale растягивает зону действия графика на целую ноту (восемь восьмых)1.

    Рис. 11.30. Окно создания исполняемого графического объекта

    Теперь несколько слов о самих графических объектах. После нажатия в окне Executable Shape Designer кнопки Shape ID перед вами открывается окно Shape Selection (рис. 11.31). Здесь вы можете либо выбрать фигуру из имеющихся, либо создать свою, для чего следует нажать на кнопку Create. Откроется окно Shape Designer (рис. 11.32).

    Рис. 11.31. Окно выбора графического объекта

    Рис. 11.32. Окно создания графического объекта

    Для того чтобы нарисованный график был точнее, полезно отметить галочками все три подпункта в пункте Show из меню ShapeDesigner — Rulers, Grid и Origin. Они делают видимыми соответственно измерительные линейки по краям окна, координатную сетку и начальную точку будущего графика. Сам график лучше всего рисовать с помощью инструмента линия или ломаная линия, назначение инструментов показано на рис. 11.33). Здесь есть также пункт Staff Template, с помощью которого вы можете оценить, как будет выглядеть ваш рисунок на фоне нотного стана. Для исполнительского графика это, может быть, не так уж и важно, но играет роль при рисовании видимых объектов.

    После того как график нарисован, остается нажать кнопку ОК, потом кнопку Select (в окне Shape Selection), затем (выставив параметры Time Scale и Level Scale) кнопку OK в окне Executable Shape Designer и, наконец, кнопку Select в окне Executable Shape Selection. Все! Исполняемый графический объект (Executable Shape) готов к употреблению.

    И еще один небольшой штрих к описанию окна Text Expression Designer. В нем имеется еще один переключатель — Display On Screen Only. Если отметить его галочкой, то созданное вами указание будет отображаться только на экране, а на печать выводиться не будет. В некоторых случаях это может быть очень удобно (например, для обозначений параметров, полезных при MIDI-исполнении, однако теряющих всякий смысл при распечатке для живых исполнителей).

    Рис. 11.33. Инструменты окна создания графического объекта

    Итак, мы рассмотрели способы создания текстовых указаний. Обратите внимание, что в правом нижнем углу окна Expression Selection имеется переключатель Text/Shape. Все описанное выше подразумевает, что он находится в положении Text. Однако, если ваше указание должно быть графическим, можно переставить его в положение Shape. При этом список текстовых обозначений в окне Expression Selection превращается в список готовых фигур. Вы можете выбрать одну из них, выделив ее и нажав кнопку Select, или же создать новую, нажав на кнопку Create. В последнем случае (а также при нажатии на кнопку Edit для редактирования существующей фигуры) открывается окно Shape Expression Designer (рис. 11.34). Оно почти во всем аналогично окну Text Expression Designer, только вместо текстового поля в нем имеется поле Shape, в которое можно ввести порядковый номер фигуры из загруженной в память библиотеки. Однако практичнее нажать на кнопку Select рядом с этим полем и выбрать фигуру из открывшегося окна Shape Selection. Это окно вам уже знакомо (см. рис. 11.31). Из него, как и в предыдущем случае, можно попасть в окно Shape Designer с помощью кнопок Create или Edit Обратите внимание, что любое нотное обозначение (как текстовое, так и графическое), будучи создано один раз, может многократно ставиться в разные места партитуры. Например, если вы создали обозначение staccato и поместили его в 1-й такт, то для того, чтобы поместить такое же обозначение в 10-й такт, его второй раз создавать не нужно. Правда, если вы впоследствии измените текст обозначения, то он изменится во всех местах партитуры, куда был помещен.

    Рис. 11.34. Окно создания графического нотного обозначения

    Мы рассмотрели режим нотных обозначений. Напомню, что все обозначения в нем могут привязываться либо к конкретным нотам, либо к целым тактам (точнее, фреймам). Последнее может быть очень полезно в ситуации, когда нужно поставить какое-либо обозначение на всех (или почти всех) нотных станах сразу (например, это могут быть динамические оттенки) или же поместить темповое указание в партитуре только на одном-двух нотоносцах, но при этом отобразить его во всех партиях.

    Для того чтобы привязать обозначение не к ноте, а к такту, дважды щелкните мышью на такте (в том месте, где нет никаких нот), после чего появится уже знакомое вам окно Expression Selection, которое будет отличаться от уже рассмотренного случая только тем, что переключатель Note Expression будет деактивирован. После нажатия кнопки Select перед вами открывается окно Measure Expression Assignment (рис. 11.35), в котором вы можете определить, на каких именно нотоносцах должно отображаться это обозначение.

    Это делается переключателем в секции Show On. У вас имеется три варианта:

    • All Staves — обозначение появляется на всех нотоносцах;
    • This Staff Only — обозначение появляется только на том нотоносце, на котором вы щелкнули мышью;
    • Staff List — обозначение отображается согласно созданному вами списку.

    Рис. 11.35. Окно расстановки партитурных обозначений

    Остановимся чуть подробнее на последнем варианте. Если вы выбрали пункт Staff List, вам необходимо выбрать название списка из выпадающего меню. Для создания нового списка выберите из него пункт New Staff List. Перед вами откроется окно Staff List (рис. 11.36), в котором вы можете определить, на каких нотоносцах должно отображаться обозначение.

    Рис. 11.36. Окно выбора/создания списка нотоносцев, на которых должно появляться партитурное обозначение

    В окошке слева вы видите три колонки: Staves, Score и Parts. В колонке Staves содержатся названия всех имеющихся в вашей партитуре нотоносцев, а значения в колонках Score и Parts вы можете изменять щелчком мыши напротив названия каждого нотоносца. Этих значений может быть три:

    • пустое поле — на данном нотоносце обозначение не отображается;
    • буква X — на данном нотоносце обозначение отображается;
    • буква F — на данном нотоносце обозначение отображается даже в том случае, если в окне Staff Attributes запрещено отображение партитурных обозначений.

    Для вашего удобства справа предусмотрены четыре кнопки: Set Score и Set Parts проставляют значение X напротив всех нотоносцев сразу соответственно в колонках Score и Parts, а кнопки Clear Score и Clear Parts очищают эти колонки.

    Кроме того, здесь предусмотрена секция Always Show On, позволяющая всегда отображать обозначение на верхнем или нижнем нотоносце партитуры или партии. Эту секцию полезно применять, если партитура оптимизирована, то есть нотоносцы, содержащие на данной системе только паузы, не отображаются.

    После создания списка ему следует дать имя (ввести его в поле List Name) и нажать на кнопку ОК. Для применения этого списка к другому обозначению достаточно выбрать его название из выпадающего меню в окне Measure Expression Assignment.

    Итак, мы рассмотрели способы установки текстовых и графических указаний. Однако вам может показаться слишком долгим каждый раз лазить в окно Expression Selection. Для установки часто встречающихся обозначений есть более короткий путь.

    Обратите внимание, что в окне Staff (Score) Expression Selection в правой части списка обозначений имеется буква или цифра в скобках. Это не что иное, как горячая клавиша для данного обозначения. Например, в библиотеке обозначений, загруженной по умолчанию, в списке напротив слова Adagio стоит буква Y. Это означает, что если вы в режиме нотных обозначений нажмете клавишу Y и, не отпуская ее, щелкнете мышью по ноте/такту, то на месте щелчка сразу же появится обозначение Adagio. Используя горячие клавиши, можно избежать путешествий по окнам, что намного сокращает время набора. При этом проставленное обозначение будет привязано к ноте, если в меню Expression отмечен галочкой пункт Metatools: Note Attached, и к такту, если выбрать пункт Metatools: Measure Attached. Если же в этом меню выбрать пункт Metatools: Context Sensitive, то привязка обозначения будет зависеть от того, есть ш нота/пауза на том месте, где был произведен двойной щелчок мышью.

    Вы можете сами назначить горячие клавиши для любых обозначений или переназначить уже имеющиеся. Для назначения какой-либо клавиши горячей просто нажмите ее, удерживая при этом клавишу Shift. Перед вами появится окно Expression Selection, из которого вы просто выбираете обозначение, которое будет соответствовать данной клавише.

    Теперь несколько слов об артикуляционных обозначениях — точках стаккато, акцентах, ферматах и пр. Для их установки имеется режим артикуляции (см. рис. 11.2). Артикуляционные обозначения привязываются к нотам.

    Для установки артикуляционного обозначения выберите режим артикуляции и щелкните мышью на какой-либо ноте. Появится окно Articulation Selection (рис. 11.37). Выберите нужный символ и нажмите кнопку Select. Символ появится в партитуре, его местоположение можно откорректировать графически с помощью манипулятора.

    Обратите внимание, что некоторые артикуляционные обозначения имеют два манипулятора. Такие обозначения (например, знак арпеджио) могут растягиваться по вертикали или горизонтали.

    Если вы захотите создать свое артикуляционное обозначение, нажмите на кнопку Create, при этом откроется окно Articulation Designer (рис. 11.38). Здесь вы можете выбрать символы для артикуляционного обозначения, нажав кнопки Main и Flipped. Дело в том, что одно артикуляционное обозначение может содержать два символа — один для расположения над нотой, а другой — для расположения под нотой (например, фермата может быть повернута дугой как вниз, так и вверх). В секции Symbol Options вы и определите, в каком случае какой символ использовать. Здесь же можно разрешить горизонтальную или вертикальную растяжку символа, отметив галочкой переключатель Copy the Main Symbol и выбрав пункт Horizontally или Vertically из расположенного рядом выпадающего меню.

    Рис. 11.37. Окно выбора артикуляционного обозначения

    Рис. 11.38. Окно создания артикуляционного обозначения

    В секции Positioning расположены переключатели, управляющие расположением символа относительно ноты. Они имеют следующие значения:

    • Avoid Staff Lines — не позволяет расположить символ на линейке нотного стана (используется в основном для символов небольшого размера);
    • Always Place Outside Staff — выносит символ за пределы нотного стана;
    • Attach to Top Note — привязывает артикуляционное обозначение к верхней ноте после щелчка мышью на аккорде (если этот переключатель отключен, то артикуляционное обозначение всегда привязывается к нижней ноте аккорда);
    • Center Horizontally — автоматически выполняет горизонтальную центровку символа относительно ноты (если этот переключатель отключен, то символ появляется непосредственно в том месте, где был произведен щелчок мышью);
    • Выпадающее меню Position — позволяет автоматически расположить обозначение со стороны ноты (On Note Side), со стороны штиля (On Stem Side), сверху (Above Note) или снизу (Below Note), здесь же расположены средства определения первоначального вертикального положения символа относительно ноты и положения манипулятора относительно символа. Выбранный по умолчанию пункт Manually отключает автоматическое расположение.

    В секции Playback Effect вы можете указать, каким образом данное обозначение будет воздействовать на исполнение по MIDI. В отличие от нотных обозначе-. ний, артикуляционное обозначение всегда воздействует только на ту ноту (или аккорд), к которой привязано. Здесь имеется выбор всего из трех вариантов:

    • Change Attack — изменить время начала звука;
    • Change Duration — изменить длину ноты;
    • Change Velocity — изменить силу удара по клавише.

    Если при этом указать различные значения для верхней ноты аккорда (поле Тор Note Value) и для нижней ноты (Bottom Note Value), то средним нотам автоматически будут присвоены промежуточные значения. Переключатель Values are Percentages позволяет вводить эти значения в процентах.

    Артикуляционные обозначения можно также вводить с помощью горячих клавиш. Способы ввода и их назначения здесь полностью аналогичны -способам работы нотных и партитурных обозначений. Обратите внимание на то, что одна и та же клавиша может использоваться в режиме артикуляции для ввода артикуляционного обозначения, а в режимах нотного и партитурного обозначения — для ввода текстовых/графических указаний. Все зависит от режима, выбранного в данный момент.

    Что касается расстановки лиг, вилок crescendo и decrescendo, а также некоторых других графических обозначений, размер которых не является постоянной величиной, а зависит от конкретного случая, то для них предусмотрен режим умных графических объектов (Smart Shapes). При выборе этого режима открывается дополнительная палитра Smart Shape Palette (рис. 11.39). Все пиктограммы этой палитры прекрасно иллюстрируют режимы рисования: лига, пунктирная лига, вилка diminuendo, вилка crescendo, трель, волнистая линия glissando и т. д. Для того чтобы поместить в партитуру любое из этих обозначений, нужно, выбрав соответствующую пиктограмму, дважды щелкнуть мышью в месте начала обозначения и, не отпуская кнопку мыши после двойного щелчка, провести мышь до конца обозначения, после чего отпустить кнопку. Затем любое выделенное обрамлением в большой прямоугольник обозначение можно редактировать. Мысленно разделив обрамляющий прямоугольник на четыре части, мы можем пользоваться левой и правой частями прямоугольника для изменения взаимного расположения левого и правого края обозначения, нижней частью — для перемещения всего обозначения и верхней — для изменения формы обозначения (обычно вертикальное).

    Рис. 11.39. Дополнительная палитра умных графических объектов

    Если, находясь в режиме лиги или пунктирной лиги, отметить галочкой пункт Attach to Notes в меню SmartShape, то при рисовании лиг вам не надо будет заботиться о точном местоположении их начала и конца. Необходимо лишь дважды щелкнуть на первой из слигованных нот и отпустить мышку на последней. Программа автоматически определит необходимые координаты начала и конца лиги. Конечно, впоследствии их можно будет изменить. Точно таким же образом можно привязать некоторые обозначения к головкам нот, отметив в меню SmartShape пункт Attach to Noteheads.

    Если вам не понравилась ориентация лиги или пунктирной лиги, просто, выделив ее, нажмите Ctrl+F. Лига перевернется. Того же можно достичь, выбрав из меню SmartShape пункт Flip. Используя остальные пункты меню SmartShape, вы можете настроить более точно их параметры (кривизну лиг, толщину линий и т. п.).

    Кроме того, вы можете создавать свои собственные умные графические объекты. Для этого на панели Smart Shapes существует режим, обозначенный вопросительным знаком. Если щелкнуть по пиктограмме этого режима, удерживая клавишу Ctrl, то появится окно Smart Line Style Selection. Здесь вы можете выбрать что-нибудь из имеющегося набора или создать свое собственное обозначение, нажав на кнопку Create.

    И наконец, несколько слов о многострочных комментариях и указаниях, названии произведения, сведениях об авторе и т. п. Они вводятся в режиме текстового блока. Заметьте, что если вы определяете текстовый блок в режиме прокрутки, то он связывается с конкретным тактом, а если в страничном режиме, то с конкретной страницей и местоположением на ней. Для создания нового текстового блока дважды щелкните мышью в месте предполагаемого начала текста. Вы увидите пунктирную рамку, куда можно вводить текст. Границы рамки можно расширять и сужать графически с помощью мыши, как границы обычного окна.

    Выбрав нужный текст, для увеличения размера шрифта здесь вы можете просто воспользоваться сочетанием клавиш Ctrl+Shift+точка, а для уменьшения — Ctrl+Shift+запятая. Кроме того, для управления можно воспользоваться меню Text, в котором имеются такие пункты, как Font (выбор шрифта), Size (размер шрифта), Style (стиль шрифта — обычный, наклонный, подчеркнутый и т. п.), Superscript (смещение по высоте), Tracking (расстояние между символами), Line Spacing (вертикальные расстояния между строками) и Justification (выравнивание текста относительно границ блока).

    Поскольку текстовые блоки по содержанию часто бывают связаны с музыкальными обозначениями, в программе предусмотрена возможность быстрой вставки знаков альтерации: для вставки диеза нажмите Ctrl+Shift+S, бемоля — Ctrl+Shift+F и бекара — Ctrl+Shift+N. Кроме того, вы можете вставить текущий номер страницы нажатием на Ctrl+Shift+P (если текстовый блок вводится в режиме прокрутки, то номер страницы будет в этом режиме отображаться как #). Кстати, к текущему номеру страницы здесь всегда прибавляется значение, заданное вами в окошке Page Offset (меню Text, пункт Edit Page Offset; по умолчанию — 0). Это значение придется изменить, если необходимо начать нумерацию страниц не с единицы.

    Кроме того, с помощью меню Text вы можете управлять отображением всего блока. Выбрав пункт Standard Frame или Custom Frame, вы определяете рамку для текстового блока (если она нужна). Пункт Alignment позволяет выровнять текстовый блок относительно страницы, а пункт Attributes вызывает окно свойств блока (Frame Attributes, рис. 11.40). Здесь в секции Attach to вы можете задать отображение данного текстового блока на нескольких (или даже на всех) страницах сразу. Наконец, выбрав пункт Edit Text, вы сможете редактировать текст данного блока в отдельном окне.

    Рис. 11.40. Окно свойств текстового блока

    Форматирование нотного текста и печать

    Последний этап набора нотного текста — это его форматирование, то есть задание расположения на страницах. Перед тем как приступать к форматированию, лучше на вся-

    кий случай еще раз осуществить перераспределение пространства (напомню стандартную горячую последовательность для этого: выбор режима паровоза — Ctrl+A+4). Лучше также завершить все операции по редактированию нотного текста.

    Для форматирования нотного текста выберите режим страничной раскладки (Page Layout). Когда вы выбираете этот режим, программа автоматически переходит в страничный режим просмотра (рис. 11.41). Здесь вы сможете установить графически размеры и местоположение систем нотоносцев и границ полей. Границы систем нотоносцев можно перемещать с помощью манипуляторов, а сами нотоносцы можно перетаскивать мышью, ухватив их в любом месте.

    Если же вы хотите установить границы нотоносцев в числовом формате, выберите из меню Page Layout пункт Systems/Edit System Margins. А для числового редактирования полей страницы выберите из того же меню пункт Page Margins/ Edit Page Margins. Выбрав из меню Page Layout пункт Page Size, вы можете установить нужный размер страницы.

    Любые изменения, которые вы вносите в формат страниц, затронут либо только текущую страницу (если в меню Page Layout отмечен галочкой пункт Page Margins/ Adjust Current Page Only), либо ве страницы (если отмечен пункт Page Margins/ Adjust All Pages). Есть также возможность самостоятельно назначить диапазон страниц или систем, которые будут затрагивать изменения формата — пункт Page Margins/ Adjust Page Range. Кроме того, имеется пункт Adjust Left or Right Pages для внесения изменений только во все левые или правые страницы.

    Рис. 11.41. Редактирование страничной раскладки

    В меню PageLayout предусмотрены пункты Insert Blank Pages и Delete Blank Pages для вставки (или удаления) любого количества пустых страниц в любое место.

    Что касается пункта Avoid Margin Collision в том же меню, то он предназначен для-автоматического предотвращения пересечения границ систем друг с другом и с полями страницы. В большинстве случаев этот пункт имеет смысл держать включенным (отмеченным галочкой).

    Пожалуй, наиболее интересный (и полезный) пункт меню PageLayout — это Optimize Staff Systems. Вспомните, что в нотных изданиях (обычно в партитурах небольшого формата) зачастую не выводят на печать пустые нотоносцы (то есть те, которые на данной системе все равно были бы заполнены паузами). Пункт Optimize Staff Systems позволяет осуществить процедуру поиска таких пустых нотоносцев и удаления их со страниц. Эта операция и называется в программе Finale оптимизацией. При выборе пункта Optimize Staff Systems открывается окно Staff System Optimization (рис. 11.42). Здесь вы можете выбрать диапазон систем, к которым будет применена процедура оптимизации (поля System. Through. ). Для оптимизации всей партитуры не обязательно вспоминать номер последней системы, можно просто отметить переключатель Whole Document С помощью этого же окна можно отменить сделанную ранее оптимизацию на заданном участке партитуры, для этого следует выбрать пункт Remove Staff System Optimization.

    Приступая к оптимизации, важно учесть, что эта операция должна быть последней из операций форматирования. Если вы не последуете этому совету, то при последующих операциях форматирования некоторые такты переползут на другие системы, часть которых может оказаться оптимизированной. В результате непустые такты, оказавшиеся на бывших пустых нотоносцах, не будут отображены и выведены на печать, хотя будут исправно исполняться по MIDI и присутствовать при просмотре партитуры в режиме прокрутки.

    После любой операции по форматированию нотного текста рекомендуется нажимать сочетание Ctrl+U (или выбирать из меню Edit пункт Update Layout). При этом программа автоматически расположит нотный текст применительно к заданному формату. До нажатия Ctrl+U нотный текст будет расположен с использованием предыдущего формата, что показано на рис. 11.43 — 11.44.

    Рис. 11.42. Окно оптимизации

    Несмотря на интеллектуальность утилит, имеющихся в режиме страничной раскладки, вам, скорее всего, захочется подкорректировать некоторое количество тактов на отдельных системах вручную. Это осуществляется в режиме глобального преобразования (паровоза). Для переноса нескольких тактов из одной системы в другую выделите последний (при перемещении назад) или первый (при перемещении вперед) из этих тактов и нажмите на клавишу Т для перемещения назад или 4- для перемещения вперед. Эти операции проиллюстрированы на рис. 11.45 — 11.46.

    Рис. 11.43. Нотный текст на странице до нажатия Ctrl+U

    Рис. 11.44. Нотный текст с рис. 11.43 после нажатия Ctrl+U

    Только не увлекайтесь многократным перемещением тактов туда-сюда, так как через некоторое время это может привести к тому, что группы тактов будут перемещаться вместе, и вы никак не сможете разлепить их. Выход из этой ситуации — нажатие Shift+Ctrl+U, однако при этом все ручные перемещения тактов на текущей странице и всех последующих окажутся забытыми. Поэтому, прежде чем перемещать такты с системы на систему, постарайтесь сразу представить себе в уме требуемый результат.

    Итак, партитура набрана и отформатирована. Теперь вы можете ее напечатать на принтере, выбрав из меню File пункт Print Score или просто нажав Ctrl+P. Обратите внимание, что в окне Print Score (рис. 11.47) имеются не только стандартные Windows-настройки. Наиболее приятной особенностью здесь является возможность печати двух или четырех страниц на одном листе бумаги, при этом программа автоматически уменьшит нотной текст соответствующим образом. Более того, совершенно неважно, есть ли в вашем принтере поддержка такой функции. Для обычной печати выберите в окне Print Score пункт 1-up, а для печати двух или четырех страниц на листе — соответственно 2-ир и 4-ир.

    Рис. 11.45. Если сейчас нажать клавишу стрелка вниз, два последних такта первой системы переместятся на вторую систему

    Рис. 11.46. Нотный текст с рис. 11.45 после нажатия клавиши

    Есть и другие особенности. Например, пункт Tile Pages позволяет печатать слишком высокие страницы на более, чем одном листе бумаги. При этом следует указать в поле Tile Overlap, сколько общих нотоносцев должно б, ыть на стыке листов. А пункт Print Display Colors позволяет осуществить цветную печать — вспомните, что в Finale каждый элемент партитуры на экране обычно выделяется своим цветом.

    Рис. 11.47. Окно печати в программе Finale

    Если вы — обладатель PostScript-принтера или собираетесь выводить партитуру на PostScript-устройстве в другом месте, можете скомпилировать готовый для печати PostScrpt-файл с помощью команды Compile PostScript Listing (она также расположена в меню File). Для выполнения этой команды у вас должен быть установлен драйвер какого-либо PostScript-устройства, наличие самого устройства не обязательно.

    Для того чтобы вывести на печать партии к данной партитуре, воспользуйтесь командой Extract Parts из меню File. Перед вами откроется окно (рис. 11.48), где необходимо в списке нотоносцев (Staves) и групп (Groups) выделить необходимые элементы. В секции Music Layout можно задать параметры перераспределения пространства, а в секции File Names — шаблон для имен генерируемых файлов (для каждой партии будет создан отдельный файл).

    Кнопки Page Format и Options позволяют установить параметры страниц для партий, а кнопка Multimeasure Rests — определить внешний вид многотактовых пауз. Пустые такты при генерации партий автоматически объединяются в многотактовые паузы. (Кстати, многотактовые паузы можно создавать и вручную, выделив в режиме работы с тактами несколько пустых тактов и выбрав из меню Measure пункт Multimeasure Rests и далее подпункт Create.) После нажатия на кнопку ОК программа сгенерирует файлы партий, которые вы сможете по отдельности подредактировать и вывести на печать.

    Вместо команды Extract Parts можно воспользоваться командой Print Parts, которая не создает отдельный файл для каждой партии, а выводит их прямо на принтер. Однако в этом случае у вас меньше возможностей для установки параметров партии, да и вообще гораздо легче ошибиться, если нет возможности перед печатью проконтролировать вид партии.

    Рис. 11.48. Разбивка партитуры на партии

    Режимы работы в программе Finale

    Для подробного описания всех функций и возможностей программы Finale потребовалась бы отдельная книга, и довольно увесистая. В любом деле важно вовремя остановиться, однако все же для полноты картины перечислю кратко возможности каждого режима работы в Finale.

    • Режим увеличения/уменьшения (Zoom Tool). В этом режиме щелчок мышью увеличивает экранный размер партитуры вдвое, а щелчок при нажатой клавише Ctrl — уменьшает. Однако удобнее, по-моему, пользоваться пунктом Scale View to из меню View или же переключать экранный размер сочетаниями клавиш Ctrl+4 (400%), Ctrl+2 (200%), Ctrl+1 (100%, нормальный размер), Ctrl+7 (75%) и Ctrl+5 (50%). Кроме того, нажав Ctrl+О, вы можете определить любой другой экранный размер. Причем все это можно делать в любом режиме работы, а не только в Zoom Tool.
    • Режим перемещения (Hand Grabber Tool). Позволяет перемещать весь нотный текст в любую сторону. Однако то же самое можно делать в любом режиме, пользуясь правой кнопкой мыши, поэтому данным режимом, как и первым, пользоваться не советую.
    • Режим работы с нотоносцами (Staff Tool). Подробно рассмотрен выше.
    • Режим работы с тактами (Measure Tool). Щелчок по его пиктограмме при нажатой клавише Ctrl добавляет указанное вами количество тактов. Кроме того, в этом режиме доступно меню Measure, позволяющее добавлять, удалять и изменять такты, а также устанавливать нумерацию тактов. Для быстрого доступа к основным функциям этого режима можно также щеелкнуть правой кнопкой мыши по пиктограмме этого режима.
    • Режим свойств такта. Здесь двойной щелчок на такте или его манипуляторе (первом или единственном) открывает окно свойств такта, в котором вы можете:
      • изменить вид тактовой черты, в том числе отменив ее вид, определенный для групп;
      • изменить ширину такта, установив его в числовом виде (то же самое можно сделать графически, передвигая первый манипулятор такта мышью);
      • определить, отображать ли в данном такте ключевые знаки и размер (есть три варианта — отображать по необходимости, отображать всегда, не отображать);
      • распределить пространство нотного текста в такте (при распределении по долям или нотам у такта появляется второй манипулятор, нажатие на который позволяет передвигать доли или метрические единицы такта на всех нотоносцах одновременно);
      • определить, отображать ли ключ, ключевые знаки и размер при их последующей смене;
      • задать равномерное расположение имеющихся нот в такте, даже если их количество не соответствует музыкальному размеру;
      • начать новую систему с данного такта;
      • разбить многотактовую паузу;
      • разрешить перенос части такта на другую систему (при выборе этого переключателя у такта появляется третий манипулятор, нажатие на который позволяет графически определить точку возможного переноса);
      • определить вид тактовой черты, появляющейся перед данным тактом, если он находится с левого края нотоносца.
    • Режим смены тональности (Key Signature Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим смены размера (Time Signature Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим простого ввода нот (Simple Entry Tool, в стиле программы Encore и более примитивных программ). Открывается дополнительная палитра, в которой можно мышью выбрать длительность, а затем графически поместить ее на нотоносец.
    • Режим скоростного ввода нот (Speedy Entry Tool). Основной режим набора нотного текста подробно рассмотрен выше.
    • Режим HyperScribe (HyperScribe Tool). Позволяет вводить нотный текст, играя на MIDI-клавиатуре в реальном времени и преобразуя нажатые клавиши в ноты на лету. Перед записью необходимо выбрать, будете ли вы сами задавать отсчет долей с помощью какого-либо MIDI-сигнала (этот способ позволяет играть как угодно криво, подстраивая музыкальный размер под свой ритм) или же поручите это компьютеру (при этом включится метроном). Для определения этого воспользуйтесь пунктом Beat Source из меню HyperScribe.
    • Режим триолей и прочих -олей (Tuplet Tool). Щелчок на ноте в этом режиме определяет нестандартную ритмическую группу (-оль), начинающуюся с этой ноты.
    • Режим MIDI-редакции (MIDI Tool). Позволяет определить параметры исполнения по MIDI — силу удара по клавишам, истинную длину нот, различные MIDI-контроллеры (громкость, педаль, вибрато и т. п.) и другие. Для начала редакции дважды щелкните по такту, а для перехода на другой нотоносец — просто передвиньте изображение с помощью вертикальной полосы прокрутки.
    • Режим умных графических объектов (Smart Shape Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим нотных обозначений (Staff Expression Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим артикуляции (Articulation Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим подстрочного текста (Lyrics Tool). Позволяет вводить подстрочный текст и привязывать его слоги к нотам. Для ввода воспользуйтесь командой Edit Lyrics из меню Lyrics. Текст вводите с разбиением на слоги, применяя для этого пробел или дефис. Если пробел или дефис встречаются внутри слога (например: В море, первый слог — в мо), то вместо них следует использовать символы неразрывного пробела (Alt + код 0160) и неразрывного дефиса (Alt + код 0173)1). Кстати, таким же образом можно вводить и другие вспомогательные символы — длинное тире (0151), парные кавычки ( — 0171 и 0187), многоточие (0133) знак промилле (%о — 0137) и т. д. Для того чтобы разместить набранный подстрочник под нотами, выберите из меню Lyrics пункт Click Assignment. При этом появится маленькое окошко с вашим текстом. Первый слог, видимый в этом окошке, будет помещен под ту ноту, на которой вы щелкнете мышью. Если при щелчке на ноте вы удерживаете клавишу Ctrl, то все последующие слоги автоматически разместятся под следующими нотами, до конца текста или до первого пустого такта. Чтобы сдвинуть часть размещенного под нотами текста влево или вправо, используйте пункт Shift Lyrics из меню Lyrics. Для исправления ошибок (если вы привязали слог не к той ноте) можно воспользоваться командой Adjust Syllables из меню Lyrics.
    • Режим гитарных аккордов (Chord Tool). Позволяет ввести гитарную цифровку. Каждое обозначение при этом привязывается к ноте. Способ ввода аккордов выбирается в верхней части меню Chord. Самый мощный из этих способов — Manual Input (ручной ввод). Щелкнув мышью на ноте, к которой будет привязано обозначение аккорда, вы увидите окно Chord Definition (рис. 11.49). В этом окне в секции Settings определите основной тон аккорда (Root Scale Tone), альтернативный бас (Alternate Bass — необязательный параметр, для обозначений типа Fm/G, то есть фа-минор на басу соль), а также суффикс (Chord Suffix ID, собственно обозначение аккорда). Первые два параметра определяются как ступень основной тональности, причем в поле Alteration вы можете указать повышение или понижение на определенное количество полутонов. Например, если в ре-мажоре у вас встретился аккорд Em (ми-минор), то Root Scale Tone нужно обозначить как 2, Alteration 0 (то есть вторая ступень, альтерации нет), а для аккорда G#dim (уменьшенный септаккорд от соль-диеза) следует ввести значение Root Scale Tone 4, Alteration 1, поскольку соль — четвертая ступень в ре-мажоре, и здесь она повышена на 1 полутон. Суффикс можно выбрать из библиотеки аккордовых суффиксов, нажав на кнопку Select, или, при желании, создать его самому, нажав в окне Chord Suffix Selection кнопку Create. Все три параметра (основной тон, альтернативный бас и суффикс) можно также ввести. если нажать кнопку Listen, а затем на MIDI-клавиатуре — нужную ноту или аккорд. Другие способы ввода аккордов: печать прямо в партитуру (пункт Туре Into Score), ввод с MIDI-клавиатуры (MIDI Input) и автоматический анализ гармоний на одном или двух нотоносцах (One-Staff Analysis и Two-Staff Analysis). Пункт Chord Style из меню Chord позволяет изменить стиль цифровки (например, обозначить бемоли и диезы как es и is или поставить вместо названий нот номера ступеней и т. д.);
    • Режим смены ключа (Clef Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим знаков репризы (Repeat Tool). Позволяет ставить знаки репризы, вольты, а также обозначения типа Dal Segno и применять их к исполнению по MIDI. Щелкнув мышью на такте, вы откроете окно Repeat Selection. В нем знак обратной репризы — лишь графическое обозначение, а все остальные знаки имеют специальные окошки определения исполнения. Например, при выборе знака репризы перед вами откроется окошко Backward Repeat Bar Assignment. Здесь ключевые установки — поле Target Measure (указание, на какой такт перейти после данного) и переключатель Repeat Action, находящийся в одном из трех положений: Always Jump — переходить всегда, Jump on Total Passes — переходить указанное количество раз и Repeat Until Total Passes — переходить, пока данный такт не будет сыгран указанное количество раз (оно указывается в поле Total Passes внизу окошка). Остальные обозначения повторов определяются аналогично.
    • Режим преобразования нот (Note Mover Tool). Позволяет копировать, перемещать, а также заменять по шаблону отдельные ноты; кроме того (и это, пожалуй, основная функция), создавать так называемые перекрестные группы (рис. 11.50). Режим преобразования необходимо выбрать из меню NoteMover до начала преобразования. Например, для копирования нот следует выбрать пункт Copy and Merge, а для создания перекрестных групп — Cross Staff. Затем щелкните на такте — при этом около каждой ноты в такте появится манипулятор. Выберите нужные ноты с помощью манипуляторов и перетащите их мышью на другой нотоносец.
    • Режим глобального преобразования (Mass Mover Tool). Очень мощное средство редактирования введенного текста. Для выделения области в этом режиме достаточно щелкнуть мышью на ее первом такте и, нажав кнопку Shift, щелкнуть на ее последнем такте. Выделенная область будет содержать целое число тактов, если в меню Edit не отмечен пункт Select Partial Measures. Этот режим позволяет: Q копировать указанное количество раз выделенную область путем перетаскивания ее мышью по экрану (вместо этого можно применить Ctrl+Shift+щелчок в месте назначения);
      • копировать указанное количество раз определенные элементы выделенной области (лиги, обозначения и т. п.);
      • создавать зеркальные копии выделенной области;
      • удалять указанные элементы из выделенной области (меню MassMover, пункт Clear Items);
      • расставлять артикуляционные обозначения над всеми нотами или только с указанными длительностями в выделенной области (пункт Apply Articulation);
      • изменять расположение артикуляционных и нотных обозначений в выделенной области (Change > Articulation Assignments и Change > Note Expression Assignments);
      • изменять расположение, внешний вид и назначение гитарных аккордов (Change > Chord Assignments.);
      • изменять внешний вид лиг, соединяющих одинаковые ноты в выделенной области (Change > Ties,);
      • изменять внешнее оформление или даже суть триолей и других -олей в выделенной области (Change > Tuplets);
      • изменять длину нот в выделенной области (Change > Note Durations);
      • изменять начертание нотных головок в выделенной области (Change > Noteheads);
      • изменять размер нотных головок в выделенной области (Change > Note Size);
      • проверять (и исправлять) соответствие знаков альтерации реальной высоте введенных нот в выделенной области (Utilities > Check Accidentals);
      • определять время звучания выделенной области при исполнении по MIDI (Utilities > Check Elapsed Time);
      • проверять правильность расстановки лиг, слиговывающих одинаковые ноты, в выделенной области (Utilities > Check Ties);
      • преобразовывать зеркальные копии из выделенной области в обычный нотный текст (Utilities > Convert Mirrors);
      • раскладывать многоголосный нотный текст с одного нотоносца на несколько (Utilities > Explode Music);
      • заполнять пустые места выделенной области паузами (Utilities > Fill With Rests);
      • разворачивать штили всех нот в выделенной области вверх или вниз (Utilities > Freeze Stems Up/Down);
      • собирать нотный текст в выделенной области с нескольких нотоносцев на один (Utilities Implode Music);
      • возвращать первоначальный вид и расположение штилей (Utilities > Remove Stem Changes);
      • проверять и исправлять соответствие отображения нот их реальной высоте и значению в тональности (Utilities > Respell Notes);
      • перераспределять пространство нотного текста (Music Spacing);
      • транспонировать выделенную область на любой диатонический или хроматический интервал (Transpose);
      • перетактировать нотный текст, если в выделенной области есть несоответствия музыкальному размеру (Rebar);
      • изменить группировку нот в выделенной области (Rebeam), в том числе привести ее в соответствие подстрочному тексту, как принято в классических ариях и романсах — группа на один слог (Rebeam > Rebeam to Lyrics);
      • заново осуществить транскрипцию MIDI-последовательности в нотный текст: если нотный текст вводился способом транскрипции MIDI-материала, вы могли ввести не совсем адекватные параметры для транскрипции; в этом случае может потребоваться осуществить транскрипцию отдельных областей заново (Retranscribe);
      • перемещать элементы из одного слоя в другой (Move Layers);
      • группировать определенное количество тактов на систему в выделенной области (Fit Music);
      • прикреплять данные такты к одной системе или, напротив, отменять такое ограничение (Lock Systems/Unlock Systems);
      • перемещать такты с системы на систему с помощью клавиш i и Т, как описано выше. Кроме того, в версиях программы вплоть до Finale 98 пользователи привыкли в этом же режиме выбирать альтернативную нотацию. Теперь же для этого необходимо в режиме работы с нотоносцем выделить нужные такты и нажать на выделении правую кнопку мыши.
    • Режим изменения величины нотного текста (Resize Tool). Позволяет изменить размер отдельных нот, групп нот, нотоносцев и страниц. Для изменения размера ноты щелкните мышью на ее головке; для изменения размера группы нот — на штиле ее первой ноты. Для изменения размера нотоносца щелкните мышью слева от него (эта и следующая функции действуют только в страничном режиме просмотра), а для изменения величины нотного текста на всей странице — в ее левом верхнем углу. В открывшемся окошке введите величину требуемого элемента в процентах от его нормального размера. Не путайте эту операцию с увеличением/уменьшением экранной величины нотного текста (Scale View). В данном случае вы изменяете не режим просмотра, а величину выводимого на печать нотного текста (или его элементов).
    • Режимспециальныхинструментов(5реаа1 Tools). Позволяет выполнять различные специальные операции с нотным текстом. При выборе этого режима открывается специальная палитра Special Tools Palette (рис. 11.51). Каждая пиктограмма в ней включает особый режим работы:
    • режим горизонтального перемещения нот (Note Position Tool);
    • режим перемещения нотных головок отдельно от нот (Notehead Position Tool);
    • режим выбора формы нотных головок (Note Shape Tool);
    • режим горизонтального перемещения знаков альтерации (Accidental Mover Tool); Q режим изменения длины штиля (Stem Length Tool); Q режим изменения направления торчащего ребра (Broken Beam Tool); Q режим изменения направления штиля (Stem Direction Tool); Q режим мнимого двухголосия (Double/Split Stem Tool); Q режим изменения положения штиля относительно ноты (Reverse Stem Tool), изменяет положение штиля слева от ноты на положение справа и наоборот;
    • режим определения формы штиля (Custom Stem Tool); здесь же можно, создав пустую форму, оставить ноты совсем без штилей;
    • режим смены угла наклона ребра (Beam Angle Tool);
    • режим создания подгрупп внутри группы (Secondary Beam Break Tool, рис. 11.52);
    • режим расширения ребер (Beam Extension Tool); для расширения основного ребра просто потяните мышью за его манипулятор, а для расширения остальных ребер дважды щелкните на нем;
    • режим наклона ребер друг относительно друга (Secondary Beam Angle Tool);
    • режим редакции лиг, слиговывающих одинаковые ноты (Tie Tool). Обратите внимание, что при выборе такой лиги активизируются пункты подменю Tie Direction из меню SpecialTools; в этом случае направлением лиги лучше всего управлять как раз из этого подменю, а перевернуть лигу можно просто нажатием на Ctrl+F;
    • режим редакции местоположения и размера точки (Dot Tool);

    Работа во всех этих режимах достаточно очевидна. Она сводится в основном к графическому изменению положений манипуляторов, появляющихся на экране после щелчка на такте. Если же они почему-то не появляются, значит, либо в такте нет таких элементов, либо в меню SpecialTools не отмечен галочкой пункт Show Handles. Для нормальной работы его практически всегда следует отмечать галочкой, что, впрочем, и сделано в программе по умолчанию.

    • Режим текстового блока (Text Tool). Рассмотрен выше.
    • Режим страничной раскладки (Page Layout Tool). В общих чертах рассмотрен выше.
    • Режим свободно плавающих тактов (Ossia Tool). Позволяет вводить свободно парящие в пространстве такты, например для вариантов исполнения (ossia), для расшифровки мелизмов, и т. п. Каждый такой свободный такт привязывается к такту (при создании в режиме прокрутки) или к определенному месту на странице (при создании в страничном режиме). Свободный такт должен обязательно иметь свой прототип (источник) в основном нотном тексте. Такой источник обычно размещают на спрятанном (hidden) или вообще удаленном нотоносце. Обратите внимание, что все удаленные элементы сохраняются в файле до тех пор, пока вы их явным образом не выбросите, выбрав из меню Options пункт Data Check и далее подпункт Remove Deleted Items.
    • Режим зеркальных копий (Mirror Tool). Позволяет редактировать и распознавать зеркальные копии. В этом же режиме устанавливается затакт. Если щелкнуть мышью по любому такту, не являющемуся зеркальной копией, перед вами появится окно Placeholder (рис. 11.53). Это и есть определение затакта — в данном окне следует указать количество отсутствующих долей неполного такта. Например, для размера 4/4 и затакта в одну восьмушку необходимо в окне Placeholder указать величину 7 восьмых.
    • Режим темповых отклонений (Tempo Tool) позволяет довольно тонко редактировать исполнительские темповые отклонения.
    • Режим работы с графикой (Graphics Tool). Позволяет разместить в нотном тексте любое графическое изображение (меню Graphics, пункт Place Graphic). Поддерживаются форматы TIFF, EPS и WMF. Кроме того, любую страницу или ее выбранный фрагмент можно экспортировать в графический файл TIFF или EPS с нужным вам разрешением (меню Graphics, пункты Export Pages и Export Selection). Для выделения графического фрагмента дважды щелкните в любом месте страницы и, не отпуская кнопки мыши, обведите нужную вам область.
    • Режим MicNotator позволяет заставить программу йотировать музыку, которую вы играете или поете в микрофон. Если будете пользоваться этой функцией, помните, что сыгранная вами музыка должна быть одноголосной.

    Рис. 11.49. Окно ввода гитарного аккорда

    Рис. 11.50. Перекрестная группа

    Рис. 11.51. Дополнительная палитра специальных инструментов

    Рис. 11.52. Разные типы подгрупп внутри групп

    Итак, мы разобрали основные действия при работе с программой Finale и вкратце рассмотрели ее остальные функции. В заключение хочу обратить ваше внимание на то, что в последних версиях программы большую помощь в работе оказывают подключаемые модули. Например, легче бывает выбрать из меню Plug-ins пункт Easy Repeats, чем устанавливать по очереди знаки репризы. А как приятно бывает после преобразования MIDI-файла в нотный текст просто дать команду Auto Dynamic Placement — и программа сама проанализирует velocity вашего исполнения и расставит соответствующие динамические оттенки. Однако наборы подключаемых модулей могут различаться, поэтому здесь я намеренно не останавливаюсь на них. Советую один раз разобраться в том, какие же подключаемые модули есть в вашем меню Plug-ins. В дальнейшем они могут очень сильно помочь вам в работе и сэкономить немало времени.

    Рис. 11.53. Создание затакта

    Другая программа нотного набора и верстки, Sibelius, появилась совсем недавно, однако быстро приобрела большую популярность. В 2000 году несколько крупнейших нотных издательств (использовавших до этого Finale) объявили о переходе на использование программы Sibelius. Мы не будем проводить здесь сравнительный анализ этих программ — предоставим это пользователю. Просто кратко расскажем о программе Sibelius. Заметим только сразу, что в этой программе многое можно делать в одно касание, используя горячие клавиши на клавиатуре компьютера (и, разумеется, MIDI-клавиатуру).

    Итак, рассмотрим, каким же образом работать в программе Sibelius. Основное окно программы изображено на рис. 11.54. Вы видите рабочую область, куда можно будет вводить нотный текст. Обратите внимание на два маленьких вспомогательных окошка, расположенных в нижней части основного окна. Левое окошко позволяет быстро перемещаться к нужному месту пьесы. Оно содержит как бы уменьшенный образ всей композиции, а прямоугольник здесь обозначает видимую в данный момент область. Кстати, в любой момент можно перетащить и саму страницу, потянув мышью за любое свободное место рабочей области.

    А вот правое вспомогательное окошко предназначено для ввода большинства элементов нотного текста. Однако обратите внимание, что каждой его кнопке соответствует горячая клавиша на клавиатуре компьютера. Вы можете заметить, что если не обращать внимание на два верхних ряда кнопок, то это окошко очень напоминает по форме и расцветке цифровую клавиатуру компьютера (рис. 11.55). И это не случайно — каждой его кнопке действительно соответствует одна из клавиш цифровой клавиатуры. Например, если нажать на ней клавишу 4, то активизируется кнопка четверть, если 3 — то восьмушка и т. д. При этом указатель мыши перевернется в другую сторону — значит, программа готова к вводу нот. Можно, конечно, вводить ноты, просто щелкая мышью в нужные места партитуры, однако удобнее вводить их с MIDI-клавиатуры. Таким образом, вводить нотный текст можно по следующему алгоритму: выделяем нужную длительность (с цифровой клавиатуры) и потом нажимаем нужные клавиши на MIDI-клавиатуре. Если далее по тексту следуют ноты другой длительности, опять выбираем длительность с цифровой клавиатуры и т. д. Для ввода паузы достаточно нажать клавишу пробел.

    Если необходимо исправить какую-либо ноту или приписать к ней дополнительное обозначение, эту ноту вначале необходимо выделить. Это можно сделать щелчком мыши, а можно перемещать выделение с помощью клавиш <— и —>. Выделенная нота выглядит на экране цветной. Нажатие клавиши Т перемещает выделенную ноту на одну ступень вверх, а Т — на одну ступень вниз. Если при нажатии стрелки вверх или вниз удерживать клавишу Ctrl, нота будет перемещаться сразу на октаву. А с помощью комбинации Alt+ T/-1 можно перенести выделение на другой нотоносец или выделять каждую ноту аккорда.

    Рис. 11.54. Общий вид программы Sibelius

    Рис. 11.55. Окошко пошагового ввода в обычном режиме

    Для того чтобы сменить начертание нотной головки (например, на крестообразную или еще какую-нибудь), достаточно выделить нужную ноту (или несколько нот сразу) и использовать сочетание клавиш Shift+ Т/4. Можно использовать и пункт меню Notes/Notehead. А выделить несколько нот сразу (пассаж в терминологии программы) можно, выделяя их одну за другой при нажатой клавише Shift. Кроме того, если щелкнуть мышью внутри такта, но не на какой-либо конкретной ноте, то будут выделены сразу все ноты в этом такте. Выделенный пассаж обрамляется прямоугольником (рис. 11.56).

    Рис. 11.56. Так обозначается выделенная группа нот (она называется здесь пассажем)

    Кстати, не путайте выделение пассажа с выделением такта как такового. Выделение такта (тактов) обозначается в программе двойным прямоугольником (рис. 11.57). Для выделения такта нужно щелкнуть на нем принажатой клавише Ctrl. Чтобы выделить несколько тактов, сначала выделите первый из них вышеописанным способом, а потом щелкните на последнем, удерживая клавиши Shift и Ctrl. Выделенные такты можно скопировать или вырезать в буфер обмена, или просто удалить (нажав клавишу Delete или Backspace). Для того чтобы добавить пустой такт в конец сочинения, нужно просто нажать Ctrl+B (или использовать команду меню Create/Bar/At End). А нажатие Ctrl+Shift+B позволяет добавить такт в любое указанное место.

    Теперь вернемся к быстрой расстановке дополнительных обозначений. Как видно из окошка ввода, нажатие на клавиши /, * и - соответственно добавляют к текущей ноте знак акцента, точку стаккато или черточку tenuto. А нажатие клавиши + добавляет к текущей ноте лигу, слиговывающую с нотой той же высоты (tie). Кроме того, можно сделать из обычной длительности длительность с точкой, нажав клавишу. Все перечисленные модификации затрагивают, как правило, следующую введенную ноту, то есть их следует нажимать до ввода самой ноты. А если вы уже вврли ноту и потом хотите добавить к ней, например, лигу (tie) или акцент, вы можете сделать это с помощью тех же самых клавиш, предварительно выделив нужную ноту. В некоторых случаях вам потребуется нажать клавишу Enter (цифровой клавиатуры). В случае необходимости можно таким же образом добавить к выделенной ноте бекар, диез или бемоль (с помощью клавиш 7, 8 и 9)

    Рис. 11.57. Так обозначаются выделенные такты

    Вообще, необходимо отметить, что в программе Sibelius (так же, как и в Cubase) значения клавиш цифровой клавиатуры не совпадают со значениями соответствующих клавиш основной клавиатуры и не зависят от состояния NumLock. Сама клавиша NumLock используется в программе как самая обычная клавиша (хотя она исправно зажигает и гасит соответствующий индикатор на клавиатуре). С помощью этой клавиши можно перейти из режима ввода нот в обычный режим работы (при этом вид указателя мыши меняется на обычный).

    Наверное, вы уже обратили внимание, что описанным выше способом можно ввести только длительности от целой ноты до тридцать второй. А как быть, если нужно ввести более мелкие ноты?

    Обратите внимание на второй сверху ряд кнопок в окошке ввода. Эти пять кнопок переключают режим окошка ввода. Им соответствуют клавиши с F8 по F12 на клавиатуре компьютера. До сих пор мы с вами предполагали, что включен первый режим — режим основных длительностей и обозначений (он включается клавишей F8 и обычно включен по умолчанию). Но для более сложных случаев есть еще четыре. Клавиша F9 включает режим других длительностей (рис. 11.58). В нем можно ввести длительности с 64-й по 512-ю, а также брэвис и лонга. Здесь же вы можете добавить к ноте двойную или тройную точку, поставить паузу на целый такт (даже в такте на 4/4 это совсем не то что целая пауза, поскольку в отличие от последней, она центрируется относительно такта), а также выбрать три наиболее часто встречающиеся варианта нотных головок. А нажатие на клавишу + в этом режиме превращает выделенную ноту в мелкую (рис. 11.59).

    Рис. 11.58. Окошко пошагового ввода в режиме дополнительных длительностей

    Рис. 11.59. Слева обычные ноты, справа — мелкие

    Клавиша F10 включает режим перегруппировки (рис. 11.60). На первый взгляд, здесь разобраться немного сложнее, однако привыкнуть к логике программы здесь также не составляет никакого труда. В этом режиме нажатие на клавишу 7 означает, что выделенная нота будет начинать группу. Нажатие на клавишу 8 — что выделенная нота будет в середине группы (или в конце, если за ней больше нет подходящих нот), а нажатие на клавишу 9 — что нота вообще не будет сгруппирована с другими. Кроме того, имеется клавиша /, нажатие на которую начинает группу в группе (основное ребро группы не разрывается — рис. 11.61).

    В этом же режиме нажатие на клавишу. позволяет перевернуть штиль выделенной ноты. Нажатие на клавишу 0 возвращает автоматический режим выбора направления штиля. Кроме того, здесь можно выбрать различные виды тремоло, в том числе фортепианное тремоло (устанавливается нажатием на клавишу +, рис. 11.62).

    Рис. 11.60. Окошко пошагового ввода в режиме перегруппировки

    Клавиша F11 включает режим установки наиболее распространенных артикуляционных обозначений (рис. 11.63). Помимо трех обозначений, доступных и в основном режиме, здесь вы можете вводить также ферматы, скрипичные обозначения направления смычка и пр.

    Рис. 11.61. Группа в группе (клавиша / была нажата при выделенной ноте, на которую указывает мышь)

    Рис. 11.62. Фортепианное тремоло

    Рис. 11.63. Окно пошагового ввода в режиме артикуляционных обозначений

    Рис. 11.64. Окно пошагового ввода в режиме знаков альтерации

    И наконец, клавиша F12 включает режим установки знаков альтерации (рис. 11.64). Здесь становятся доступными дубль-диез и дубль-бемоль, диез/бемоль с предшествующим бекаром (в XIX веке было принято писать такое обозначение, если в одном и том же такте встречался, например, ля-бемоль, а затем ля-диез, например, как на рис. 11.65). Кроме того, здесь есть распространенная версия для обозначений четвертитоновой альтерации.

    Рис. 11.65. В подобных случаях в XIX веке было принято ставить бекар перед диезом или бемолем

    Теперь несколько слов о вводе нескольких голосов на один нотоносец. Обратите внимание на четыре верхние кнопки в окошке ввода (с цифрами 1, 2, 3 и 4). Эти кнопки переключают номер голоса. На каждом нотоносце могут сосуществовать четыре независимых голоса. При вводе каждый из них выделяется своим цветом. Для быстрого переключения между голосами можно использовать сочетания Alt+1, Alt+2, Alt+3 и Alt+4. Если почему-либо возникла необходимость_перенести ноты из одного голоса в другой, можно воспользоваться пунктом Swap voices из меню Notes. Сочетание Ctrl+Shift+V меняет местами ноты первого и второго голосов в выделенном фрагменте.

    Для того чтобы создать форшлаг, достаточно нажать клавишу / на основной клавиатуре (для перечеркнутого форшлага). После ее нажатия вид указателя мыши изменится на цветной зеркальный, и вам останется щелкнуть мышью в нужном месте. Для создания неперечеркнутого форшлага используйте клавишу. основной клавиатуры. Можно также использовать пункт меню Create > Grace note. Вообще говоря, подобным образом в программе Sibelius создается большинство обозначений. Сначала вы выбираете из меню или с клавиатуры команду (какое обозначение создать), а потом щеелкаете мышью по нужному месту на экране. Создание дополнительных обозначений доступно из меню Create. Это меню открывается как контекстное при нажатии правой кнопки мыши на любом свободном месте рабочей области.

    Например, чтобы изменить вид какой-либо тактовой черты, выберите из меню Create (или из контекстного меню) пункт Barline и далее — нужный подпункт. Затем щеелкните на нужной тактовой черте, и ее вид изменится на выбранный вами. Для того чтобы изменить вид тактовой черты на обычный, достаточно выделить необычную тактовую черту и нажать клавишу Delete. Обратите внимание, что знаки репризы трактуются в этой программе тоже как разновидность тактовых черт.

    Для того чтобы изменить ключ, выберите Create > Clef и далее из открывшегося графического подменю нужный вам ключ (в Sibelius версии 1.1 доступны 23 ключа). Затем щеелкните в том месте, где вы хотите, чтобы этот ключ появился. Обратите внимание, что в отличие от программы Finale здесь не существует различия между серединным ключом и ключом, стоящим непосредственно перед тактом. Вы должны просто интуитивно указать место желаемой смены ключа, а остальное программа берет на себя.

    Весьма удобно в программе Sibelius вводить лиги, обозначающие связное исполнение (slurs) и вилки crescendo/decrescendo. Для того чтобы ввести лигу, выделите ноту, от которой она будет начинаться, и нажмите клавишу S (если лига должна появиться сверху от ноты) или Shift+S (если она должна стоять снизу). При этом появится лига, продолжающаяся до следующей ноты. С помощью нажатий на клавишу пробел ее можно расширить до нужных размеров (каждое нажатие на пробел отодвигает второй конец лиги на одну ноту). Можно также с помощью клавиш-стрелок тонко подкорректировать положение второго конца лиги. Если по дороге встретился переход на следующую систему нотоносцев или страницу, программа автоматически корректирует параметры лиги.

    Что касается вилок crescendo/decrescendo, то способ их ввода аналогичен предыдущему. Выделите ноту и нажмите клавишу Н (для crescendo) или Shift+H для decrescendo. Далее можно корректировать длину вилки с помощью клавиш пробел и стрелок.

    Можно создавать и ни к чему не привязанные лиги и вилки, пользуясь меню Create /Line. Здесь же доступны различные другие растягивающиеся обозначения, такие как знак трели, октавные повышения, арпеджиато, змейка глиссандо и т. д. Здесь же, но еще на один уровень ниже, лежат вольты (Create > Line > System lines).

    Если же вам не хватило имеющихся в программе растягивающихся значков, вы всегда можете выбрать Create /Line /Edit lines и создать собственный вариант. С помощью пункта меню Create/Rehearsal mark вы можете создавать репетиционные метки (рис. 11.66). По умолчанию они обозначаются латинскими буквами, но вы можете указать и цифровые обозначения.

    Рис. 11.66. Репетиционные метки

    Для того чтобы ввести триоль или другую нерегулярную группу длительностей (-оль), выберите из меню Create пункт Tuplet. Откроется диалоговое окно (рис. 11.67), в котором вы можете установить вид будущей -оли и количество нот в ней. Затем необходимо будет щеелкнуть на первой ноте предполагаемой группы. Можно также пользоваться более быстрым способом ввода простых групп от дуолей до нонолей: выделив первую ноту группы, нажмите Ctrl в сочетании с соответствующей цифрой (от 2 до 9) на основной клавиатуре. Только учтите одну особенность: при создании нерегулярной группы всее пространство, отведеенное для нее, кроме первой ноты, заполняется паузами (если на этом месте были какие-либо ноты, они удаляются). Так что вводите сначала первую ноту, потом создавайте группу, а потом уже вводите остальные ноты группы.

    Рис. 11.67. Определение нерегулярной ритмической группы

    Для ввода музыкального размера сочинения достаточно нажать клавишу Т. Откроется окно (рис. 11.68), в котором можно ввести нужный размер. Здесь же (в секции Pickup) можно выбрать величину затакта. если таковой имеется. А для ввода ключевых знаков нажмите клавишу К (рис. 11.69).

    Рис. 11.68. Окно определения музыкального размера

    Довольно широки возможности ввода гитарных обозначений. При нажатии клавиши U откроется окно Guitar Frame (рис. 11.70). Здесь вы можете ввести нужный аккорд и при необходимости альтернативный бас. При этом в нижнем окошке будет представлен список возможных аппликатур этого аккорда (обычно он довольно обширен), из которого можно выбрать желаемую (ваш выбор демонстрируется крупным планом в верхнем окошке). Из выпадающего меню Tuning можно выбрать, для какой настройки гитары вы подбираете аппликатуру. Здесь есть довольно много вариантов настройки, причем не только гитар, но также банджо, лютни и бас-гитары.

    Наконец, для установки любых символьных обозначений, таких, например, как мелизмы, обозначения педали, знаки глобальных повторов (сэньо и фонарь), многочисленных обозначений приемов игры на ударных инструментах, артикулационных обозначений и значков альтерации, не вошедших в набор, доступный через окошко ввода, разделители систем партитуры, дирижерские обозначения и прочее, нажмите клавишу Z и выберите нужный символ из библиотеки символов (рис. 11.71). В этом окне существует также кнопка New для создания ваших собственных символов.

    Рис. 11.69. Окно ввода ключевых знаков (тональности)

    Рис. 11.70. Окно ввода гитарных обозначений

    Рис. 11.71. Окно выбора символов

    Однако помимо символьных указаний в нотах обычно присутствует довольно большое количество текстовых обозначений. Для их создания предназначен пункт меню Create > Text. Здесь имеются подпункты Title (заголовок), Subtitle (подзаголовок), Composer (композитор), Tempo (темповое указание) и пр. Каждый из этих подпунктов означает соответствующим образом отформатированный стиль. Пожалуй, чаще всего здесь используется исполнительское указание (Expression, можно просто нажать Ctrl+E) и подстрочный текст (Lyrics, можно нажать Ctrl+L).

    После выбора нужного вам пункта щеелкните мышью в месте предполагаемого появления текста и затем введите сам текст. По окончании ввода щеелкните мышью на любом свободном месте рабочей области. Если вы вводите подстрочный текст, то начните ввод, щеелкнув по ноте. В этом случае ввод символа пробела или дефиса автоматически осуществляет переход к следующей ноте. Вы можете также нажать пробел для пропуска какой-либо ноты, если под ней текст не предполагается (как бывает, например, при распевах). Если необходимо ввести пробел, не переходя к следующей ноте, нажмите сочетание CtrU-пробел.

    Внимание! Ввод текстовых полей — это единственный неприятный момент, который в большинстве систем порождает проблемы при вводе русского текста. Как правило (по крайней мере в версиях Sibelius 1.0-1.1), программа не может вынести непосредственного ввода русских букв. Она тут же зависает, выполнив недопустимую операцию. Однако это вовсе не такое страшное препятствие для русскоязычных пользователей, как может показаться. Например, можно скопировать русские надписи через буфер обмена, создав их хотя бы в том же Блокноте (Notepad).

    В режиме ввода текстовых указаний предусмотрены горячие клавиши для установки динамических оттенков. Символ forte вводится с помощью Ctrl+F, символ piano — с помощью Ctrl+P. Использующиеся в динамических обозначениях специальные начертания символов m, r, s и z также вводятся соответствующими буквенными клавишами при удерживании клавиши Ctrl. Напоминаем, что перечисленные горячие клавиши действуют только в пределах текстового окна.

    В программе Sibelius есть возможность добавить дополнительный нотоносец на текущую систему. Для этого следует выделить пассаж и выбрать из меню Create пункт Extra Staff и далее по желанию — Below или Above (соответственно для добавления нотоносца снизу от выбранного пассажа или сверху). В этом подменю есть также пункты ossia below и ossia above, которые добавляют плавающие такты ossia. Обратите внимание, что в программе Sibelius такты ossia редактируются напрямую (в отличие от Finale, где такт ossia должен иметь своего предка на существующем или удаленном нотоносце).

    Для того чтобы изменить свойства нотоносца, достаточно ещелкнуть на неем правой кнопкой мыши и выбрать из появившегося меню пункт Properties. Появится окно свойств нотоносца, в котором из выпадающего меню вы можете выбрать тип нотоносца — количество линеек и тип нотации. Если существующих типов недостаточно, вы можете создать свой собственный. Переключатель Small staff определяет, будет ли нотоносец уменьшенным, а кнопка Instrument позволяет задать полное и сокращеенное имя инструмента, а также его диапазон.

    Самое интересное, что тип нотоносца можно поменять и посередине сочинения, и даже посередине такта. Выберите из меню Create пункт Staff type change и далее нужный вам тип. Теперь осталось указать место изменения типа нотного стана, и он изменится непосредственно в месте щелчка (рис. 11.72)!

    Рис. 11.72. Стиль этого нотоносца изменяется несколько раз прямо посередине такта

    Для того чтобы перенести часть группы нот на другой нотоносец, выделите нужные ноты и выберите из меню Notes пункт Cross to staff above или Cross to staff below.

    Есть в программе и методы форматирования страниц, хотя при таком способе ввода они гораздо менее актуальны, чем в программе Finale. К примеру, для того чтобы упаковать несколько тактов в одну систему, следует их выделить и выбрать из меню Layout пункт Make into system. Аналогичным образом действует команда Layout/Make into page, с помощью которой выделенная область помещается на одну страницу. А если выделить тактовую черту и затем выбрать из меню Layout пункт Divide system, то в указанном месте система будет поделена на две по горизонтали.

    В программе Sibelius есть также средства для ввода музыки в реальном времени. Для этого предусмотрена кнопка записи, которая называется здесь красивым словом Flexi-time. Однако прежде чем ее использовать, нажмите сочетание Ctrl+Alt+F (или выберите из меню Play/Flexi-time пункт Flexi-time options). Откроется окно, показанное на рис. 11.73. В нем необходимо определить параметры вашего будущего исполнения, а точнее, того, как это исполнение следует йотировать. Например, здесь вы можете указать, какая длительность будет минимальной, следует ли следить за движением в обоих голосах и автоматически перемещать точку разделения нотоносцев, записывать ли исполнение staccato и tenuto. В секции Tuplets вы указываете, какие виды нерегулярных групп -олей могут встречаться во время ввода. И наконец, одним из самых важных моментов здесь является секция Flexitime и ее выпадающее меню Flexibility of tempo. Здесь вы должны определить, насколько большими будут отклонения вашей игры от ровного темпа. Конечно, оценка этого может быть субъективной, но через несколько дней экспериментов вы должны научиться оценивать ровность своего исполнения. Главное — не пытайтесь использовать Flexi-time для записи сложных ритмов, это гораздо проще сделать в пошаговом режиме (как объяснялось выше).

    Рис. 11.73. Окно ввода параметров для записи

    В программе Sibelius есть возможность настроить стиль установки артикуляционных обозначений, музыкального размера, линий, нотоносцев и других элементов вашей партитуры. Для этого существует окно настроек стиля House Style, которое можно вызвать, нажав сочетание Ctrl+H или просто выбрав соответствующий пункт из меню File.

    В процессе набора нот иногда возникает желание увеличить ту или иную область для просмотра на экране или, напротив, окинуть взглядом всю страницу или несколько страниц целиком. В программе Sibelius увеличение масштаба всегда производится нажатием на клавиши Ctrl++ на цифровой клавиатуре, а уменьшение — нажатием Ctrl-K<- на цифровой клавиатуре. Нажатие Ctrl+Shift+F переключает программу из оконного в полноэкранный режим и обратно.

    Очень удачно в программе реализован алгоритм извлечения партий из партитуры. После выполнения команды Extract Parts из меню File (эта команда может также выполняться нажатием Ctrl+Shift+E). После извлечения партии практически готовы к распечатке и, как правило, не требуют отдельной доводки. В окне извлечения партий вы можете отметить галочкой переключатель View Part, для того чтобы каждая извлеченная партия тут же открывалась в новом окне.

    К сожалению, в рамках одной книги невозможно описать каждую программу так подробно, как хотелось бы (программа Sibelius явно заслуживает такое описание). Однако мы надеемся, что благодаря своему очень дружественному и интуитивно понятному пользовательскому интерфейсу этой программы вы сможете освоить ее очень быстро. В этом разделе мы описали основные ее возможности. Кроме них в программе есть, например, дополнительные средства форматирования страниц, подключаемые модули (причеем настраиваемые), которые умеют проверять партитуру на разные несоответствия стандартам (есть даже модуль поиска параллельных квинт и октав). Кроме того, с программой поставляется демоверсия программы Photoscore, предназначенной для распознавания сканированного нотного текста.

    А в вышедшей в начале 2001 года версии 1.4 программы Sibelius появились такие средства, как импорт файлов, набранных в Finale 2001, а также публикация партитуры в Интернете. С сайта http://www.sibelius.com можно бесплатно загрузить программу Scorch, которая является просмотрщиком файлов, набранных в программе Sibelius.

    В этом разделе мы постараемся очень коротко рассказать о программе нотного набора, которая коренным образом отличается от рассмотренных ранее. Дело в том, что, во-первых, она не использует режим WYSIWYG (что вижу на экране, то и получу на бумаге), а напротив, пользователь сам контролирует каждый ее шаг, имея возможность вручную ввести любой код, который для Finale или Sibelius можно было бы назвать внутренним. А во-вторых, это, строго говоря, вообще не программа, а только лишь надстройка над всемирно известной издательской системой ТеХ. Она носит название MusiXTeX (не путайте ее с ее предшественниками MusicTeX и МиТеХ).

    На сегодняшний день это лучшая встретившаяся нам программа, в которой можно набирать действительно удобный для практического восприятия нотный текст. Поскольку ввод нот в MusiXTeX осуществляется не в режиме WYSIWYG, а с помощью ТеХ-команд, набираемых в любом текстовом редакторе, автор MusiXTeX не был обременен мыслями о пресловутом удобстве для неподготовленного пользователя и все внимание уделил удобству для пользователя музыкального инструмента. И это дало свои плоды: ноты, подготовленные в MusiXTeX, прекрасно воспринимаются музыкантом, да и выглядят практически безупречно. (Впрочем, это вполне в традициях ТеХ — качественный документ на выходе.)

    Разумеется, необходимость ввода нот с помощью текстовых команд может кого-то отпугнуть. Однако из сказанного выше ясно, что для работы с традиционными программами нотного набора подготовка весе равно необходима. А освоение MusiXTeX, по большому счету, не сложнее, а проще, чем освоение той же Finale (конечно, если вы не собрались тут же стать ТеХ'пертом, что для набора нот в MusiXTeX совершенно необязательно).

    Кроме того, в MusiXTeX, хотя он был написан совсем недавно, уже реализованы многие возможности, которых до сих пор нет Finale и подобных ей программах. Это, например, инвертированные лиги, группы нот, пересекающие тактовую черту, и т. п. (Причем это не какая-нибудь экзотика — на отсутствие этих возможностей, например, в Finale, автор этих строк обратил внимание еще в 1994 году, и ситуация до сих пор не изменилась. )

    Как же вводится нотный текст в MusiXTeX? Очень просто! Каждому элементу нотной графики здесь соответствует своя команда. Например, для того чтобы написать целую ноту, нужно ввести \wh (для тех, кто не знаком с ТеХ, поясним, что в этой системе все команды начинаются с символа \ (обратный слэш) и продолжаются до первой не-буквы), а для половинной ноты \hu или \hl (в зависимости от направления штиля). Кстати, все команды MusiXTeX довольно легко запоминаются, так как представляют собой в основном аббревиатуры музыкальных понятий (правда, англоязычные). Например, начало лиги, развернутой вверх, кодируется как \isluru, то есть Initiate SLUR Up. Нетрудно догадаться, что лига, раз-веернутая вниз, инициируется командой \islurd.

    Что касается высоты нот, то для ее кодирования используются буквы латинского алфавита. Большое А обозначает ноту ля контроктавы, большое В — си контроктавы, и т. д. до буквы N, обозначающей соль малой октавы. Более высокие ноты кодируются строчными буквами: а означает ля малой октавы, b — си малой октавы, вплоть до z — ми четвертой октавы. Кроме того, могут быть использованы префиксы октавного повышения или понижения — знаки " и v.

    Динамические оттенки и прочие исполнительские обозначения так же кодируются простыми и ясными командами. Например, для того чтобы поставить обозначение fortissimo, нужно написать просто \ff, а точка стаккато/пиццикато обозначается \upz.

    Как же посмотреть результат набора? После того как пользователь набрал все необходимые команды в любом текстовом редакторе, нужно сохранить этот файл (желательно с расширением .tex), например test.tex, и затем дать в командной строке такую последовательность из трех команд:

    tex test.tex musixflx test.mxl tex test.tex

    А если файл компилируется не в первый раз, то последовательность этих трех команд обычно бывает нужно предварить командой

    для удаления временного файла с расширением .тх2.

    Если в исходном файле не было ошибок, первая из этих команд запускает ТеХ для компиляции файла, при этом все необходимые для форматирования страницы параметры записываются в служебный файл с расширением .mxl (правда, только в том случае, если в исходном файле использована команда \startmuflex или \startpiece). Вторая команда запускает специальную программу musixflx (единственная программа в этом пакете, не имеющая прямого отношения к ТеХ, — это просто исполняемый файл). Она подготавливает информацию для окончательного распределения музыкального материала по страницам и строкам, записывая его в другой служебный файл с расширением .тх2. И затем снова запускается ТеХ, но теперь при компиляции используется информация из тх2-файла и генерируется окончательное изображение в файле .dvi (изображение, независимое от устройства), который можно просмотреть на экране или распечатать.

    Мы не будем здесь подробно рассматривать команды MusiXTeX, поскольку для этого неплохо бы организовать отдельное издание (впрочем, книжка получилась бы совсем не толстая). Приведеем лишь небольшой пример. На рис. 11.74 приведен фрагмент детской песенки Чижик-пыжик. Рассмотрим, как он был набран:

    Поясним кратко, что здесь к чему. Первая строка приказывает ТеХ использовать макрорасширение MusiXTeX, вторая — не нумеровать такты, третья задает количество инструментов (1), а четвертая — размер (4/4). Пятая строка начинает музыкальный фрагмент, после чего начинается собственно нотный текст.

    Рис. 11.74. Простейший пример в программе MusiXTeX

    Здесь команда \qu означает четвертные ноты со штилем вверх, а команда \hu — половинную ноту (также со штилем вверх). В фигурные скобки заключены последовательности нот одной длительности (собственно говоря, это просто сокращение ТеХ, то есть мы пишем \qu вместо \qu e\qu c\qu e\qu с). Команда \sk означает пробел, а \Ьаг — тактовую черту. Команда \enotes заканчивает последовательности нот, а команды \NOtes и \Notes — их начинают. Обратите внимание, что количество прописных букв в команде \notes определяет величину расстояния между метрическими единицами в последовательности нот.

    Девятая строка приведенного примера выглядит несколько сложнее других, поскольку в ней определена последовательность нот под ребром. При этом команда \ibuOal начинает ребро №0 (программа нумерует все прорисовывающиеся в данный момент ребра), причем 1 здесь означает наклон ребра в 5° (а если бы стояло чило 2 — это означало бы наклон в 10°, если 3 — то в 15°, и т. д), а а — высоту ребра, соответствующую ноте ля. Команда \tbuO завершает ребро №0.

    Сложно? На первый взгляд, может быть, и да, но к этому привыкаешь буквально за несколько раз — настолько здесь все удобно и продуманно. Кстати, в отличие от Finale и подобных ей программ, за пользование которыми производители требуют сотни долларов, MusiXTeX можно получить совершенно бесплатно, зайдя, например, на одну из главных страничек разработчика по адресу http://www.gmd.de/ Misc/Musk/Welcome.htmL Правда, на сегодняшний день вы, скорее всего, не сможете использовать этот пакет под управлением Windows, даже если у вас уже стоит ТеХ. Дело в том, что в процессе компиляции используется исполняемый файл musixflx (см. последовательность команд для компиляции, приведенную выше). А этот исполняемый файл, похоже, существует пока только для Linux.

    Кстати, для тех, кому получить контроль над действиями программы и очень качественный результат — хочется, а учить все команды MusiXTeX все-таки лень, сообщаем радостную весть. Появилась первая графическая оболочка для MusiXTeX, которую создают независимые разработчики. Она называется Mux2D и доступна на сайте http://mux2d.sourceforge.net/. Правда, это пока что бета-версия.

    Nightingale, Encore и другие программы нотного набора и верстки

    Программна нотного набора и верстки Finale, Sibelius и MusiXTeX, в принципе, уже являются стандартными. Однако следует упомянуть еще несколько программ нотного набора, получивших распространение в музыкальных кругах.

    Прежде всего, это программа Nightingale, созданная компанией Musicware, но пока она существует только в варианте для платформы Macintosh, поэтому здесь я не буду подробно на ней останавливаться. Основным ее достоинством объявлена скорость работы, однако трудно не согласиться с тем, что для программ данной направленности скорость внутренних процессов не является критичным фактором (в отличие, например, от программ многоканального сведения), а по удобству и возможностям Nightingale все-таки не дотягивает до уровня Finale и Sibelius. Тем не менее эта программа получила лестные отзывы со стороны некоторых авторитетных лиц (в частности, американского композитора Пола Лански).

    Упоминания заслуживает также программа Encore, созданная компанией Passport Design. Эта программа достаточно удобна для набора простейших нотных текстов, хотя в ней и отсутствует самый удобный способ ввода — скоростной ввод с клавиатуры. Если нотный текст предназначается для дальнейшей профессиональной работы, требуется довольно трудоемкая и долгая доводка. Тем не менее часть американских издательств (в основном небольшие, полулюбительские) иногда принимают нотный текст, набранный в формате Encore.

    И наконец, программа Score Perfect Pro (не путать с программой Score для DOS!), созданная компанией Soft Arts. Эта программа с хорошими традициями: она была создана для Atari еще в конце 80-х годов, имеет очень симпатичный дружественный интерфейс и очень удобна в использовании. В частности, замечательно продуманы операции форматирования текста, навигация, операции с блоками и т. п. Однако по своим возможностям эта программа уступает перечисленным выше, поэтому получила несколько меньшее распространение.